Das Geheimnis der guten Zusammensetzung
‚Und nach dem Ziehen kommt Zusammensetzung. Eine gut komponierte Gemälde ist halb‘
Pierre Bonnard
Stellen Sie sich eine schöne Zeichnung eines Hauses mit einem Weg, um es, Bäume zu beiden Seiten in sorgfältiges Gleichgewicht mäandernden, werden mit einer klassischen Landschaftsszene, die gerade ‚funktioniert‘.
Wo ist dieses Meisterwerk? Die Tate? Die National?
Nein, stecken Sie Ihre Kühlschranktür, erstellt von einem 4-jährigen.
Als kleines Kind, visuelle Harmonie und Komposition kommt natürlich.
Kinder scheinen mit einem nahezu perfekten Sinn für Komposition zu beginnen, wenn Sie kleine Kinder haben oder haben das Glück, alle Ihre alten Zeichnungen haben Sie als Kind habe ich bin sicher, dass Sie das gleiche wahr sein finden.
Jüngere Kinder sehen die Ränder des Papiers als Ganzes Rahmen zu füllen, und sie füllen sie oft mit einem großen Sinn für Balance.
Wenn Sie aufzuwachsen beginnen, wissen Sie - wirklich alt wie 9 oder 10, das ist, wo beginnen die Zeichnung Probleme. Der Fokus verschiebt sich und richtet sich weg von Zusammensetzung auf das Streben nach etwas viel wichtiger, wo die Auszeichnungen sind sehr groß und Respekt noch größer, die Suche nach dem ultimativen Preis ...... Realismus ...
Eine Neuformulierung der Prioritäten
Die Bedeutung, die an den Rand der Seite einmal gesetzt wurde, die ‚Gesamtheit des Stückes wird zugunsten einzelner Objekte nicht berücksichtigt, und die Darstellung dieser Objekte so genau und so detailliert wie möglich, sie machen.
Der Preis ist nicht mehr für die Zusammensetzung, eine 10-jährige kümmert sich nicht, liegt der Schwerpunkt auf Genauigkeit und Realismus vor allem, wie Hände oder Gesichter ‚harten Dinge zu ziehen‘. Aber das ultimative Ziel, der eigentliche Gewinner ist dieser ... .Wenn Sie eine zerknitterte Dose Cola ziehen realistisch Sie König des Kunstraumes sind.
Die einfachste Art und Weise zu starten
Sobald Sie aus dem Pfad der Komposition in der Kindheit umgeleitet haben es schwer ist, sie zurück zu bekommen, und Sie werden eine natürliche Tendenz, Objekte zu versetzen, in der Mitte eines Stückes, ist dies aufgrund der starken Symbolsysteme in der Kindheit gebildet.
Lowry umarmte diese vereinfach Qualität in seinen Gemälden resultierende kindlich suchen.
Es ist nicht nur durch den Umgang mit der Farbe, aber die Zusammensetzung seiner Malerei, in der alles in Richtung Zentrum vorgespannt ist.
Wenn Sie den Sprung in Richtung einer ausgefeilten Komposition machen wollen gibt es ein paar Dinge zu beachten.
Die Wahl eines Formats, Quadrat oder Rechteck
Ein Format ist nur ein anderes Wort für die Form und das kommt auf den persönlichen Vorlieben. Von Quadraten, Rechteck, Panorama. Die einfachste Form eine ausgewogene Zusammensetzung zu schaffen,
wie ein A4 Blatt Papier ist ein Rechteck.
Das rechteckige Format. dies ist ein absoluter Klassiker und extrem flexibles Format. Wenn ein Rechteck mit seiner kürzeren Seite am oberen Rand angezeigt als ‚Hochformat‘ und mit seiner längeren Seite über die Spitze ‚Querformat‘ bekannt ist.
Das quadratische Format. Dies kann sehr gut oder sehr schlecht arbeiten. Sie sehen sehr selten einen Platz Altmeister der Malerei. Das ist, weil es schwieriger ist, ein Gemälde zu balancieren, die viele Elemente in zum Beispiel eine Sammlung von Figuren in einer Landschaft in einem quadratischen Format hat. Es kann sehr leicht umständlich aussehen. Um jedoch ein quadratisches Format für ein moderneren Thema, eine Zusammenfassung oder ein minimalistisches Seestück, kann sehr effektiv sein.
3 ist die magische Zahl
- Zusammensetzung etwa Vielfalt nur „nicht machen alle zwei Dinge, die die gleiche“
- Die „Rule of Thirds“ kann Gleichgewicht in der Landschaftsmalerei zur Schaffung Schlüssel
- Stellen Sie sicher, dass die Formen, Räume und Lücken zwischen den Objekten sind alle verschieden.
com · po · si · tion / ˌkämpəziSHən / Noun
1. Die Art der etwas von Zutaten oder Bestandteilen; die Art und Weise, in der eine ganze oder eine Mischung ist aus.
2. Die Wirkung der Dinge zusammenzusetzen; Ausbildung oder Konstruktion.
Zusammensetzung kann verwirrend und schwer zu fassen, Sie bemerken, die nicht wirklich gute Komposition in einer Malerei es ist einfach da, weshalb es einer meiner 7principles der Malerei ist. Die Wörterbuch-Definition oben nicht unbedingt uns helfen. ‚Die Aktion thingtogether des Setzens‚na ja, das ist wahr, aber die Aktionen der Dinge zusammen setzen, so dass sie ‚Arbeit‘ ist schwerer zu erklären.
Wenn Farbmischung über Beziehungen ist, die warm zu kühlen, die hell auf den gedämpften dann ist Komposition über sorten beschäftigt zu beruhigen, groß und klein.
Wenn Sie ein einfaches Stillleben mit Krug und etwas Obst haben - die Höhen überprüfen, sollten sie alle unterschiedlich sein, überprüfen Sie die Breite, sollten sie alle unterschiedlich sein.
Dies scheint sehr einfach, und es ist. Es ist nur eine einfache Möglichkeit, Ihre Ersteinrichtung zu analysieren. Ist diese Methode gilt für alle Bilder? Nein, aber je mehr man hinschaut, desto mehr werden Sie bemerken dies wahr zu sein.
Die Drittel-Regel
Was ist die Drittelregel?
Die Drittelregel ist sehr alltäglich in der Fotografie. Es hilft sofort Spannung, Ausgeglichenheit und Interesse für Ihre Fotografie zu addieren, sondern gilt auch für die Zusammensetzung in der Malerei. Wenn eine Landschaft Zusammensetzung schaffen, ist es das, was Sie tun können:
Pro Tipp: Wenn Sie einen Mac haben, iphoto macht die ganze Arbeit für Sie. Es kann die Größe ändern und die Regel der dritten Zeile ist bereits auf dem Bildschirm für Sie. Richten Sie, die Größe, zu wiederholen.
Ein Wort der Warnung
Drittel-Regel kann innerhalb eines Rechtecks sehr gut funktionieren, aber für Landschaften Quadrate kann ein schwieriger sein, eine ausgewogene Malerei selbst zu schaffen, wenn sie den ‚Regeln kleben.
Eine kurze Geschichte
Wenn Sie das Prinzip ‚keine zwei Räume die gleichen‘ mit der ‚Drittelregel setzen können Sie sehr leicht ansprechende Kompositionen. Wenn wir das Zitat unten von Sir Joshua Reynolds analysieren können wir sehen, wie diese beiden Punkte berührt.
„Zwei unterschiedliche, gleich Lichter sollten nie im gleichen Bild erscheinen. Man sollte sein Haupt, und der Rest untergeordnete, sowohl in Dimension und Ausmaß. Ungleiche Teile und Abstufungen führen die Aufmerksamkeit leicht von Teil zu Teil, während Teile von gleichen Aussehen halten ungeschickt suspended“
„Und die äußerste Kraft und Solidität, um Ihre Arbeit zu geben, sollte ein Teil des Bildes als Licht sein, und einige so dunkel wie möglich. Diese beiden Extreme sind dann aufeinander abgestimmt und in Einklang gebracht werden.“
Die goldene Mitte
Klassische Malerei hatte eine sehr wissenschaftliche und strukturierte Vorgehensweise, mit vielen verwirrenden Dingen wie Wurzelrechtecke und goldenen Mittel. Sie sind oft mathematische und geplant, als man sich jemals vorstellen ... .whooahh dort bewegen wir uns in komplizierten klassischen Gebiet, das eine richtige Erklärung verdient, die ich in einem zukünftigen Post-Adresse wird.
Der entscheidende Punkt mit der Zusammensetzung zu erinnern ist, über eine Vielzahl von - nur „Nehmen Sie keine zwei Dinge, die die gleichen“ und mit einem Rechteck Leinwand beginnen.
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Die Drittel-Regel in der Landschaftsmalerei
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Hallo Jay, Glad Sie genießen die Artikel. Sie können in der oberen rechten Ecke der Seite den RSS-Feed anmelden und einen Autoresponder in den nächsten Wochen hinzufügen. Ich neige dazu, auf einen neuen Beitrag jeden Donnerstag von Freitag zu setzen.
Nochmals vielen Dank, Will
Hallo, Dank für meine ersten Newsletter Post, es ist so einfach zu lesen und befolgen
und wow. Sie setzen soooo viel hinein :) seine mit Infos Güte voll gepackt! ... Ich bin so froh, dass ich mich angemeldet! ... mmm, sieht die goldene Mitte faszinierend! Weihnachtslied
Art Ihrer so zu sagen, ja, die verborgenen Regeln der Komposition sind faszinierend, vor allem im Alten Meister Gemälden ein sehr präzises System an die kompositorischen Elemente des Stückes oft war.
Wille
P. S Vielen Dank für an den Zeichenkurs anmelden, freuen uns zu helfen, entdecken Sie mehr über die Grundsätze der Zeichnung.
Ich habe genießen die Kunstunterricht Lesen sie so einfach zu folgen. Vielen Dank
Große, es zu hören Nancy,
Dank Will. wie gesagt, bevor ich eine Menge über bildende Zusammensetzungen gelesen haben, aber Sie selbst hinzugefügt haben wertvolle Informationen zu dem, was ich hatte.
Freut es Naima zu hören.
Hallo Monica, gefiel der Artikel geholfen. Wenn im Hochformat für Landschaften arbeiten wir bevorzugen immer einen groben 2/3 Himmel auf 1/3 Land. Wenn die Horizontlinie zu viel in Richtung der Mitte des Stückes kann es manchmal zu kriechen beginnt das Gefühl, ein wenig seltsam.
Vielen Dank, das ist genau das, was passiert ist, hielt dich der Horizont nur höher kroch die Leinwand in die Mitte und es sieht seltsam. Ich werde es bis zum 1/3 zurückziehen.
Wieder vielen Dank für Ihre Weisheit zu teilen.
Best, monica
Sie sind willkommen, Monica