Die Alchemie des Glases
David Ruth Gussglasskulptur
von David Ruth
Mein großer Lehrer, Roger Darricarrere, begann eine der ersten heiße Glasstudios in Amerika seit Tiffany für die Herstellung von künstlerischem, nicht-Produktion Glas in etwa 1954. A baskischen Maler, er kam aus Frankreich mit der Idee der Schaffung dalle-de- verre Fenster dicker Brocken aus gefärbtem Glas in Zement gesetzt. Da er das Glas nicht bekommen kann, die er in Frankreich gesehen hatte, begann er seine eigene Herstellung, Umschmelzen Flaschen und Oxid Farben hinzugefügt und das Glas in kleine Blöcke gegossen. Im Jahr 1974 zeigte er mir, wie die Farben zu machen, und ich sah die Tiefe, die in einem dicken Glaskörper erstellt werden können. Nie die große grafische Produktion des Glasfenster dagegen, sah ich stundenlang in die kleinen Blöcke, in der kleinen Welt in den besten von ihnen suchen. Roger Arbeit ist sehr unterschätzt, vielleicht, weil er nicht in der akademischen Leitung von Studioglas Arbeit folgenden Harvey Littleton war. Aber er machte große Glasmalerei und dalle-de-verre-Fenster, vor allem in der Gegend von Los Angeles, einschließlich der 100-Fuß „Licht der Welt“, die im Jahr 1964 ein Teil der New Yorker Weltausstellung war und ist jetzt in einer Kirche in Tujunga, Kalifornien.
Während ich in Rogers Studio arbeitete, habe ich ein Fenster dalle-de-verre von zusammengestückelt. Ich fragte mich damals, ob es möglich wäre, die ganze Konstruktion in einem Stück Glas zu machen. Ich habe keine Komplikationen kennen, und die Belohnungen.
Meine Entdeckung der Möglichkeiten des heißen Glas begann Roger Darricarrere Studio und setzte mich durch meine eigenen Experimente mit der Glasherstellung und dann als Junior-Mitarbeiter bei Genesis Glass Company in Portland, Oregon, einer der drei neuen Hersteller von Platten aus Glasmalerei in dieser Stadt. I gerührt, gemischt gegossen, warf und gestreckt, um das heiße Glas. In einer Fabrik zu machen Farbflächen gegeben, entdeckte ich die Freude an der Linien der Glasherstellung; Ich schleppte die Schaufel aus heißem Glas auf den Tisch und habe diese Art von Stücken auf verschiedene Weise seitdem verwendet.
Nachdem ich mein eigenes Studio begann, Flachglas und dalles in Santa Cruz zu machen, begann ich zusammen meine eigenen Stücke zu verschmelzen. Meine Bemühungen parallel die von Boyce Lundstrom. Jedes Jahr haben wir im Vergleich verschmolzenen Platten und Experimente. Danach Studio geschlossen wurde ich in Bullseye Glass Company zurück in Portland eingeladen ernsthafte Mühe in dem Lernen, wie methodisch das Glas zu schmelzen und entwickeln Techniken und ein Vokabular für den Unterricht.
Das Wunder des Verschmelzens ist, dass es Ihre Spuren zu löschen. Ich mag meine Kompositionen zum Pop Maler vergleichen, Roy Lichtenstein, wo verschiedene Stücke vorgewählten sind, vielleicht in verschiedenen Techniken und Temperaturen durchgeführt, und verschmolzen miteinander hartes und weiches Kanten Fenster aus farbigem Glas zu machen. Ferner wird ein Stück mit einer kleinen Menge an Farbe in einem klaren Körper wird nur im Raum aufgehängt die Farbe in den Block FREI des Ganzen verschwinden Sehen innerhalb des Blockes FREI zu schweben.
diese inneren Räume zu schaffen kam mit einigen Problemen. Anders als die Teleskopspiegel, wusste ich nicht, dass jemand das Glas für mehr als ein oder zwei Tage geglüht. Wenn Stücke nach fünf Tagen im Ofen geknackt, konnte ich nicht glauben würde, sie als die noch mehr Zeit benötigen. Die Tragödie Quotient war so groß, für diese Art von technischen Exploration, und das ist gut vor jeder Erforschung des Innenraums als Poesie. Während einige Skulpturen ich im Ofen wurden zwei Monate lang gemacht haben, kochen die meisten meiner letzten Stücke für zwei bis drei Wochen, für langsame stetige Glühen und Kühlen.
In letzter Zeit habe ich als Alternativen Raum des Glases gedacht. Wenn Sie neben einem dieser Blöcke stehen, gibt es eine Form, die nicht in unserer Luft und Schwerkraft Universum existieren kann, aber es wird in den Glaskörper wie eine dreidimensionale Malerei suspendiert. Raiatea und Taha beide nehmen einen Alizarinkarmesin Pinselstrich und stecken es in einem geschlossenen, dreidimensionalen Raum. Es wird dort ausgesetzt und perfekt unbeweglich mit Ausnahme des ständig wechselnden Licht, das durchläuft. Das Licht löst die Farbe aus dem Medium zu springen.
Dies ist nicht negativ Raum. In der jüngeren Kunstsprache, haben alternative Räume als Orte bezeichnet, wo Nicht-Standard oder experimentelle Ideen passieren können. Hier ist ein Raum, in dem verschiedene Gesetze der Schwerkraft gelten. Malerei kann sich dreidimensional und eine paradoxe Welt geschaffen werden. Es ist schließlich, in einem festen, steinartigen Material, das transparent ist. Im Inneren befindet sich ein kleines Stück Welt entdeckt zu werden. Mit der Anwendung von Licht, können diese farbige Bänder, Ereignisse innerhalb des Blocks platziert, projizieren außen in verblüffende Farbmuster, die unsere eigene Realität im Lichte der sich verändernden Stunde, Tag und Saison reflektieren, die Planeten Beweis für unseren Platz in der er Universum .
Das letzte Stück des Puzzles, die Stücke der Herstellung ist die Kaltumformung. In der Schule studierte ich traditionelle Techniken des Schleifens und Oberflächen von Glas Polier, vor allem mit großen aufrechten Schleifern, lapidaren Rädern und stehen Stein Rad und später Diamantscheibe Drehmaschinen. Diese Maschinen sind ideal für kleine Stücke, sondern können den Job auf größere aus dem einfachen Grunde nicht tun, dass es schwierig ist, ein schweres Stück Glas an die Maschine zu bringen. Während in den späten 80er Jahren in Frankreich leben, traf ich ein Unternehmen der Steinarbeiter, die, ganz im Laufe eines normalen Tages mein Ofen kochten Oberflächen poliert. Das war eine Offenbarung, denn jetzt kann das Innere enthüllt werden und die totale Kontrolle könnte zu allen Aspekten der Skulptur ausgeübt werden, um die Inneren Aufbau, um die Oberfläche zu steuern. Darüber hinaus das Glas arbeiten mit Steinwerkzeugen hat mich, dass viel mehr bewusst, wie viel wie Stein ist dieses Material: solide, schwer, spröde und können mit Meißel gearbeitet werden und Schleifmittel.
Glas als Material ist wie Magie. Kein anderes Material hat seine Palette von möglichen Blicken. Es kann hell oder dumpf, heiße Farbe, kalte Farbe, keine Farbe oder schwarz sein. Es kann metallisch aussehen, nehmen Sie eine beliebige Anzahl von Oberflächenbehandlungen und Texturen. Es kann im Licht wie ein Diamant glänzen, ein Leuchtfeuer in einer beliebigen Farbe und vielen Farben.
Hot Glas ist völlig magisch. Es kann leuchtend orange ein noch transparent leuchten. Arbeiten sie kann bei einer beliebigen Anzahl von Temperaturen viele verschiedene Effekte nehmen zu geben. Glas ist seit so vielen Jahrhunderten, die eine große Vielfalt von Techniken gibt es für äußerst vielfältige Möglichkeiten gearbeitet. Darüber hinaus gibt es viele Gläser, die unterschiedliche Eigenschaften aufweisen, auch bei denen, für die Herstellung von Kunst geeignet. Bleigläser sind hell, eine hohe optic Index, Pyrexglas Wärme widerstehen kann, und außen, sogar in großen Stücken gebracht werden. Unser gemeinsames Kalk-Natron-Glas, wie in Flaschen, Fenstern und die meisten künstlerischen Glaskreationen gesehen hat erstaunliche Flexibilität und kann sehr vorhersehbar sein für Handwerk und eine riesige Auswahl an Farben nehmen.
Warnung! Glas kann eine grausame Herrin sein! Mißhandelt oder falsch behandelt und es bricht; es ist sehr teuer Sie Ihre Träume mit diesem Material zu folgen. Es kann die höchste Perfektion verlangen.
Ich liebe die Arbeit mit diesem. eine Trübungsqualität auf das Glas Durch das Hinzufügen können Sie das Licht im Inneren des Glases stoppen. Sie können steuern, wie viel Farbe wird durch in den Schatten passieren und wie viel wird in dem Objekt und leuchtet bleiben. Verschiedene Dinge kommen wie wichtig abhängig von der Qualität des Lichts, das Glas zu schlagen. Frontbeleuchtung, Hintergrundbeleuchtung, diffuse oder Punktquelle.