Evolution der englischen Ballroom Dance Style
Die Evolution des englischen Ballroom Dance Style
In England, eine Partnerschaft Tanzen in einer großen Vielfalt von Arten geschehen ist, sowohl informeller und formellen, aber das sichtbarste und geförderte Form ist, was die Engländer „International Style“ Gesellschaftstanz nennen, die auf dem Wettbewerb Ballsaal (Tanzsport) Technik und Styling-basierten . Diese Seite ist ein kurzer Blick auf, wie und warum diese Art entwickelt.
Frühe Wettbewerb Stil
Early English Wettbewerb Ballsaal Stil war lässig, natürlich und zurückhaltend. Ein Zitat aus der vorherige Seite. „Jede Bewegung ist einfach, unberührt, die so leicht durch Übertreibung ruiniert werden kann, die besten Tänzer sind die leisesten dar. Sie gedeihen nicht ihre Fähigkeiten.“ 2
Hier ist eine „Aktion Foto“ (das heißt nicht gestellt) der ersten britischen professionellen Gesellschafts Champions, Maxwell Stewart und Pat Sykes. Beachten Sie den entspannten Rahmen, ohne Übertreibung oder Steifigkeit. 3
Social Tanz Fokus
1930 Schwerpunktverlagerung auf Profis und Konkurrenten
Bis zum Ende der 1930er Jahre waren der Gesellschaftstanz Verbände ihren Fokus von dem Sozial Tänzer zu den Profis und Konkurrenten verschoben. Zum Beispiel war eine der Allgemeinen Beschluss, dass „Tanzsaal Manager jeder Partner eine Lektion nicht zulassen, sollte geben, es sei denn, dass Partner ein qualifizierter Lehrer, waren“ ein unter „Gesellschafts Prüfung eines der Lehrerverbände.“ 6 Diese bezog sich auf die informelle Dancings von London, nicht nur die Wettbewerbe. Eine soziale Tänzerin war nicht seine oder ihre Partner neue Schritte anzeigen wenn er oder sie ein qualifizierter Lehrer war. Oder besser gesagt, das war der Wunsch der Gesellschaftstanz Verbände. Die Tänzer selbst hörten nicht auf diese Anfrage und Tanzsaal Manager haben es nicht erzwingen.
Körperschwankung tritt in den englischen Walzer
Im 19. Jahrhundert, europäische Gesellschaftstänze hatten entweder einen vertikalen Körper Wagen, wie im Walzer, oder sie beugte sich zu der Fahrtrichtung, wie in der Polka, hier gezeigt.
Counter-Herrschaft, wo der Körper gegen die Fahrtrichtung geneigt, mit der Hüfte führt die Fahrtrichtung, anerkannt wird weithin einen afrikanischen Einfluss zu sein, und trat westlichen Gesellschaftstanz durch drei verschiedene afrikanische Bevölkerung.
1) African American Gegen Herrschaft war zunächst an der Wende des Jahrhunderts in einigen Ragtime Era Tänze erscheinen. Dies blieb eine heiß diskutierte Körperbewegung in den USA seit mehr als einem halben Jahrhundert, als von Dick Clark Verbot jeder Hüftschwung auf seiner 1950er American Bandstand Show belegt.
2) afro-brasilianisches Gegen Schwanken kam als nächstes, als herausragendes Merkmal im brasilianischen Maxixe, die nach Paris im Jahr 1905. Der Maxixe eingeführt wurden (eine Beschreibung hier sehen) wurde im Wesentlichen afrikanisiert Polka. Europäische Einwanderer hatten ihre Polka nach Brasilien gebracht, wo die Bevölkerung der ehemaligen Sklaven sie mit ihren Gegen Schwanken modifiziert. Hier sind Vernon und Irene Castle die Maxixe in ihrem 1915 Film tanzen Der Wirbel des Lebens. Das Gegen Schwanken wird in den Drehzweistufigen deutlich zu erkennen.
Französisch soziale Tänzer angepasst sofort die Maxixe Gegen Schwanken in die Art, wie sie den amerikanischen One-Step getanzt, und es immer noch tanzen mit Gegen Schwanken zu diesem Tag. Aber englische und amerikanische TänzerInnen weiterhin vertikal Walzer und andere Gesellschaftstänze auszuführen.
Das sollte sich bald ändern. Der Rumba wurde sehr populär in England im Jahr 1935, und da der Rumba Schritt zum Waltz ähnlich war, war es vielleicht unvermeidlich, dass Rumba Gegen Schwanken würde den englischen Gesellschafts Waltz hinzugefügt werden. Im folgenden Jahr, die 1936 Ausgabe von Victor Silvester Modern Ballroom Dancing. das definitive Handbuch für englischen Gesellschaftstanz, kennzeichnete diese wesentliche Änderung des Waltz: „Körper Einfluss auf 2 leicht nach L Sway und 3 und leicht nach R auf 5 und 6“ 12 (Konsultieren Sie den Rumba „square“ über die Schritte zu korrelieren, die mit diesen Zählungen gehen.) In den 1930er Jahren diese Körperschwankung wurde als afrikanischer Einfluss anerkannt, aber heute britischer TänzerInnen nennen es lieber ein „Latin“ Einfluss, als afrikanisches -American Swing (jive) als Latin Dance kategorisiert.
Komplexität tritt in den englischen Walzer
Ein expansiver Stil
In den 1920er Jahren war der bevorzugte englische Konkurrenz Stil natürliche und dezente, wie am Anfang der Seite zitiert. Dann begannen Gesellschafts Konkurrenten in den 1930er Jahren breite und übertriebene Bewegungen in ihren Tanz einzuführen. Dies geschah in drei Stufen, für drei verschiedene Gründe.
Zweiter Grund für einen expansiven Stil
Richardson vereinbart, in einer folgenden Ausgabe der Zeitschrift: „Die umfassenden Etagen, wie die in Blackpool, scheint mich, dass die Tänzer zu fordern in ihrer Arbeit sehr breit sein sollten, und die hohe Paare zu begünstigen, die auf einmal auffällig sind die. natty Bantam-Paar mit subtilen Bewegungen und peinlich genaue Technik geeignet ist, auf einer Fläche von zwanzigtausend Quadratmetern „übersehen. 17
Die dritte Phase aufgetreten ist, wenn Wettkämpfe das Format der Ausscheidungsrunde eingeführt. wo der Wettbewerb begann mit einem ziemlich überfüllten Boden, mit all den Konkurrenten gefüllt auf einmal tanzen. Die Richter verdünnt die Menge bis auf wenige Finalisten - diejenigen einzeln bewertet werden. Diese Änderung in dem Wettbewerbsformat führte zu einer dramatischen Veränderung im Aussehen des kompetitiven Gesellschaftstanzes. Die Tänzer hatten weit mehr expansive Bewegungen auszuführen, sich von der Masse abheben. Extrem, übertriebene Bewegungen und Kostümierung waren eine Frage des Überlebens, entweder die andere überstrahlen oder schnell beseitigt werden.
Putting Wettbewerb Stil in Sicht
Diese Seite beschreibt die Entwicklung der englischen Konkurrenz-basierte „International Style“ Gesellschaftstanz, für diejenigen, die sich fragen, wie und warum es seinen einzigartigen Look entwickelt. Allerdings wurde dieser Stil nur um einen kleinen Prozentsatz der englischen getanzt. Die meisten der englischen Bevölkerung tat informellen sozialen Gesellschaftstanz.
Diese Tatsache wurde in der Tanz Times Magazine in den 1920er Jahren, 30er und 40er Jahren berichtet, oft mit Bezug auf die informellen sozialen Tanz Mehrheit als die „große Öffentlichkeit“, die Richardson erklärte: „Ich meine nicht die vergleichsweise wenig Konkurrenz Fans.“ 18 Im selben Jahr 1934, Meister Alex Moore schrieb: „Die meisten Menschen, die lernen, haben keine Lust zu tanzen Experte Tänzer zu werden. Daher sind sie eher an den Lehrer gehen, die sie mit der Einfachheit ihrer Methoden als die beeindrucken wer macht den Fehler, die Schüler mit ihrem Wissen über Technik zu überlasten.“ 19
Wie viel Prozent der englischen Tänzer gelernt Wettbewerb Tanzstil? Victor Silvester 1% geschätzt. Im Jahr 1936 berichtete The Dancing Times, dass, wenn es um die Popularität von sozialem Tanz in England kam, war der Walzer als der beste Indikator gesehen, weil es der beliebteste Tanz auf dem Boden worden war. Im selben Jahr Silvester geschätzt, dass die neuen englischen Gesellschafts Walzer nach 14 Jahren von Wettbewerben zu standardisieren und zu perfektionieren „neunundneunzig Menschen von hundert die Schritte tun, die als die altmodischen Walzer bekannt sind gekommen, um“ 20 die nicht bedeutet, -Competitive sozialer Stil.
Die Tanz Zeiten beklagte zudem, dass die englischen Zeitungen oft auf der informellen sozialen Tanzszene berichtet, während vor allem die Wettbewerbsgesellschaftsereignisse zu ignorieren. „Es ist schon immer eine Sache der Reue zum Tanz Zeiten gewesen, dass die Bedeutung und die Möglichkeiten des britischen Standard Championships mehr nicht vollständig durch die Tagespresse der Metropole anerkannt. Wir können nicht erwarten, dass andere die Bedeutung und die Möglichkeiten einer Gelegenheit erkennen, was zu einem sehr kurzen Absatz in der führenden Presse des Landes verwiesen wird.“ 21
Aber die Konkurrenz TänzerInnen in Begeisterung aus, was sie in Zahlen fehlten, und International Style Gesellschaftstanz und Tanzsport weiterhin von Tausenden Tänzer bis heute praktiziert.