Genre Fokus Tutorial Authentic Haus in Ableton Live Produce - MusicTech

Willkommen in einer neuen Serie, die sich über jede DAW auf verschiedenen Genres der Musikproduktion konzentriert. Wir beginnen mit Haus, die einfachsten Tanzgenres. ‚Oder ist es?‘, Fragt Rob Boffard ...

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House-Musik ist ein perfekter Kandidat, mit zu beginnen, wenn Sie gerade erst in dem Griff zu den Schlüsselkonzepten des Musizierens zu bekommen. Während jedes Musikstück kompliziert sein kann, ist es Haus, mehr als vielleicht jedes anderes Genre, dass nur ein paar sehr einfachen Elemente trotz umfassend hervorragend klingen kann. Solange Sie eine große Blei, eine fette Basslinie und eine gute Sammlung von treibender Perkussion haben - und so lange, wie Sie eine wenig Zeit, um Ihre richtige Mischung zu verbringen bereit sind, bekommen - Sie haben einen Gewinner.

Viel Haus zu produzieren ist eigentlich über Sounddesign - speziell, Sounddesign mit Synthesizern. Ein Verständnis der grundlegenden Konzepte der Synthese - wie Oszillatoren machen Sound, wie man sie modulieren können, welche Filter zu tun und so weiter - ist absolut entscheidend. Sie werden auch ein gutes Verständnis davon, wie MIDI-Daten funktioniert haben müssen und wie es unterscheidet sich von Audio (einfach ausgedrückt, eine MIDI-Note ist nur ein Signal an das Instrument es angebracht, um ist um einen Ton zu spielen, im Gegensatz zu Audio, es doesn ‚t enthalten eigentlich keinen Ton selbst).

Session-Ansicht ist ein riesiger sketchpad für Ihren Track, so dass Sie hinzufügen, in und entfernen Sie Dinge on-the-fly und Handwerk den perfekten Beat. Sobald Sie es gemeistert haben, ist es genauso gut für Live-Auftritte, wie es im Studio ist.

Aber wenn Sie Haus-Musik produzieren wollen, ist die wichtigste Sache, die Sie lernen können, ist etwas nicht in diesem Handbuch behandelt: Zuhören. Sie müssen so viel Haus hören, wie Sie können möglicherweise - wie viel davon in die Ohren gießen wie Sie behandeln können. Versuchen Sie, die einzelnen Töne und, wenn möglich, ein Reverse-Engineering, sie zu isolieren. Dies wird nicht nur Ihnen helfen, ein tieferes Verständnis für Ihre Synths, sondern auch ein tieferes Verständnis für die Musik selbst.

How To Produce Authentisches Haus

1: Ein guter House-Track hängt von einer Kick-ass führen. Wir gehen bauen mit Ableton Lives Operator synth. Ziehen Sie es auf eine Spur, dann doppelklicken Sie auf den Clip Slot eine neue MIDI-Spur zu öffnen. Legen Sie ein Viergelenkfolge - hat nichts Besonderes sein, wie Sie es jederzeit später ändern können. Wenn Sie fertig sind, drücken Sie [Umschalt] + [Tab], um auf Geräteansicht zu wechseln.

2: Das Wichtigste zuerst: eine Welle holen. Die aktuelle Sin Welle ist nicht wirklich stark genug, so Oszillator A wählt (durch sie umgebenden im grauen Kasten klicken) und öffnen Sie das Kontextmenü im Hauptinstrument Fenster. Wählen Sie eine der Säge Wellen - dies wird Ihnen eine viel raueren, interessanter Ton. Rad nach unten Osc A des Coarse ein wenig Knopf auch.

3: Gerade jetzt, wenn Sie mehr Oszillatoren einführen - und Sie werden sicherlich zu wollen - jeder wird die anderen modulierend, das einen sehr seltsamen Klang geben. Klicken Sie auf die untere rechte graue Box (die mit Zeit, Ton und Lautstärke drin) und Sie werden eine Reihe von bunten Mustern sehen erscheinen. Wählen Sie den am weitesten rechts eine, mit den Boxen - die jeweils einen Oszillator - aufgereiht.

4: das Niveau der Osc B nach oben drücken, stellen Sie die Welle auf die Form, die Sie für Osc A gepflückt, und verwenden Sie den Coarse-Regler es nach Ihren Wünschen verstimmen. Schon jetzt sind Sie etwas interessanter zu bekommen. Spielen Sie mit den feinen Noppen auf jeder Osc nur den Ton bekommen Sie mögen. Dieser Teil des Prozesses kommt alles auf persönlichen Geschmack.

5: Filterzeit. Sie werden dies später automatisieren, wenn Sie Ihre Spur Gebäude sind, aber jetzt, mit den verschiedenen Werten spielen, um zu sehen, wie es Ihren Sound beeinflusst (erinnere mich an die Quadrat-Taste zu klicken, um es zu aktivieren). Wir empfehlen, mit dem Umschlag Wert in der Hauptanzeige zu spielen - eine Einstellung von 60-70% kann einigen echten Charakter verleihen.

6: Es gibt ein paar andere Dinge, die Sie tun können, um Blei mehr Leben zu geben. Stellen Sie die Spread-Steuerung auf Maximum - hören Sie sofort die Stereo-Spread erweitern - dann aktivieren Sie den LFO. Der Niederfrequenzoszillator wird Ihrem Sound ein bisschen Wackeln geben, die es abheben wirklich machen.

7: Mit der Schleife spielen, die Form des LFO auswählen. Sie werden in der Lage sein zu hören, wie jede Form der Ton anders wirkt - ein Dreieck wird es gleichmäßig steigen und fallen lassen, während ein Quadrat abgehackt sein. Sie können sich wahrscheinlich die Strecke verlassen und Retrigger steuert allein für den Augenblick, obwohl experimentieren gerne zu.

8: Rate und Menge wird bestimmen, wie viel LFO tatsächlich in Ihren Sound injiziert wird. Für etwas subtile, versucht Betrag ganz voll auf fast Aufdrehen und stellen Sie die Rate sehr gering (nicht höher als 10%). Sie werden sofort hören, dass ein weiteres Element in den Sound injiziert wurde.

9: Das ist die Führung sortiert - Zeit für ein paar Trommeln. Eigentlich ist einen grundlegenden Drum-Pattern Ingangsetzen ziemlich einfach: Legen Sie eine Trommel in einen Track-Rack, einen MIDI-Clip öffnen, dann den Browser verwenden, um zu starten Kicks, Snares Vorsprechen, Hüte und Becken. Für Haus Anfänger, würden wir einen 707-Kick für die klassische Atmosphäre empfehlen.

12: Nach einer Basslinie (Operator wieder gezwickt nur anders) Zugabe ist es Zeit, sie alle zusammen und tatsächlich legen Sie Ihre Spur zu mischen. Sobald Sie ein ausgewogenes Verhältnis haben Sie zufrieden sind, dann beginnen sie Arrangement-Ansicht der Aufnahme. Die Schönheit von Ableton ist, dass alles, was in der Zeit bleibt, egal wann Sie Ihre Clips abfeuern.