Student Animation wird eine 2D-Look 3D-Software, kreative Bloq
Art Director Soler fügt hinzu: „Die visuellen Hinweise für Bet Shean kamen aus dem Nahen Osten, der fruchtbaren Halbmond, wo die ersten Menschen gebaut Städte und frühe Zivilisationen: aus Jordanien, Jemen und Usbekistan für ihre Trockenheit und ihre Architektur, die Ruinen von Petra Ai und Marokko für das ksar # 776;. t-Ben-Haddou“
Erstellen eines visuellen Stil
Bet She'an Art Director Soler war verantwortlich für alle Aspekte der visuellen Auswahl aus den Amphoren und der Architektur - die der Stadt ihren eigenen Look gibt - zu der Auswahl der Farben, Lichter, und die Arbeit am Bildkomposition.
„Ich war auch der Designer für alle Zeichen“, sagt er. „Es war interessant, die Mischung aus Mensch und Krähe Anatomie zu schaffen; wir viele Zeichen zog, vor allem Silhouetten, um herauszufinden, welche Morph würde die Glaubwürdigkeit haben wir brauchten.“
Bet She'an Art Director Julien Soler war verantwortlich für jeden Aspekt des visuellen Design-Auswahl
Soler arbeitete eng mit dem Charakter Modellierer die Linien und die Dynamik jedes des Zeichens zu halten. Die schwierigste Aufgabe war es, jeden Schuss zu ziehen über ihnen ihren eigenen grafischen Stil zu geben und auch den UVs Charakter.
„Wir begannen auf einem Grafiktablett aber Schraffierung auf das war ein Schmerz, eine Verzögerung war, als schnelle Striche zu machen“, erklärt Soler. . „So wir zu einem Leuchtkasten und Rotring Stift bewegten diese besondere handgemachte Art zu bekommen Es war perfekt, aber mit mehr als 80 Schüssen zu schlüpfen, war die Arbeit sehr anstrengend - ich verbrachte Tage und Tage über meinen Schreibtisch Biegen dies rechtzeitig fertig .“
Für die Produktion entwickelte das Team eine bemerkenswerte Art und Weise Haare und Federn zu erreichen. „Der Rendering-Knoten für Haar-Farm als problematisch erwiesen, und wir waren gezwungen, die Modellierung und die Animation aller Haar Farm simuliert Haar- und Federsysteme zu backen“, sagt Calter. „Auf diese Weise konnten wir unsere Szenen auf einem beliebigen Computer übertragen, ohne das Haar Farm Plug-in. Es war mühsam, aber effektiv.“
Schwere Ladung
Die Rendering-Pipeline für den Film war sehr schwer, laut Calter. „Wir begannen mit der Idee einer 2D-Darstellung und der Watercolourartentwurf wir eine Herausforderung dar gewählt haben. Es gibt keine klare Art und Weise ist dieser Effekt leicht in 3D zu erreichen.
„Die endgültige Rendering-Pipeline wurde von 12 Pässen gemacht, von denen zwei sehr wichtig waren - war ein ausdruck machen und die zweiter zu geben, wurde von dem ersten berechnet, um einen 2D-Textur-Effekt zu erhalten.“
Es war keine leichte Art und Weise, nachdem das Team des Aquarelleffekt zu erreichen, in 3D
Danach tat das Team eine Reihe von Durchgängen in V-Ray, einschließlich Beleuchtung, Global Illumination, Schatten, Occlusion, Specular, Falloff und Toon. Sie haben auch Pässe für die Schraffur, ID und Maskierung.
Der erste Durchgang wir in V-Ray erstellt war sehr interessant“, sagt Calvet„, weil seine Art und Weise Lichter der Berechnung auf die Art und Weise der Nähe Menschen zu sehen. Es war einfach, den Mittelpunkt zwischen flachen farbenen Objekten und einem fotorealistische machen zu finden. der zweite Durchgang war sehr einfach. nimmt unsere letzten ausdruck macht wir die Graustufen des Bildes in einen farbigen Multi-Noise-Gradienten übertrugen Alles dies wurde im Bildschirm Textur-Modus in einer leeren Max-Szene getan Damit so viel wie nötig zu tun. haben wir jedes Mal eine neue Textur.
Das Wichtigste, wenn ein 2D / 3D-Film zu schaffen ist nicht zu versuchen, die ganze Sache zu erreichen, auf einmal
„Schließlich ist die wichtigste Sache, wenn ein 2D / 3D-Film zu schaffen ist nicht zu versuchen, einen Weg zu finden, die ganze Sache auf einmal zu erreichen, noch zu glauben, dass jeder Schuss als ein Stück zu tun hat. Ein Hybrid-Workflow werden Sie die Wahl zwischen verschiedenen Möglichkeiten, um das gleiche Ergebnis, Kamera-Mapping, prozedurale Texturen, After Effects 3D-Ebenen und so weiter zu erhalten. In einigen Fällen Texturen, Beleuchtung und Modelle für den gesamten Film, den wir kreierten aber manchmal war es nur für einen einzigen Schuss.“
Als es Zeit war zu machen, mußte das Team mit einer kreativen Abhilfe kommen. „So machen wir V-Ray in einer Art und Weise haben wir normalerweise nicht tun“, sagt David. „Wir haben einen V-Ray-Proxy einen ausdrucksRenderStil zu bekommen -. Das ist unsere Farbenbasis war von diesem ersten machen wir einige Texturen benötigt, so gesteckt wir das zurück in 3ds Max und machten einen lauten Gradienten, die im Bildmodus angewandt wurden am ersten expressiven Pass. Wir haben auch Cloud-Erzeugungstechnik Damian Nenow.“
Eine kollektive Schöpfung
Für ein Studententeam solch einen polierten, hoch entwickelte Film in so kurzen Zeit zu schaffen, ist sehr beeindruckend. Mit einer solchen hohen Arbeitsbelastung und komplizierten Pipeline, war es etwas, würden sie anders im Nachhinein getan? „Die Rendering und Haar- und Feder Herausforderungen bedeutete, dass wir einige Bits der Animation eilen musste, was schade war, aber Fristen waren auf den Fersen“, sagt Calvet. „Wir haben gelernt, alle viel bei diesem Projekt, vor allem über Produktions-Pipeline und Postproduktion Bugs.
Dieser Artikel erschien ursprünglich in 3D-Welt Ausgabe 178.