5 Fotografie Effects Jeder Fotograf wissen sollten über
Während Zusammensetzung, Beleuchtung - Gegenstand sollte immer eine Hauptpriorität sein - sobald sie beherrscht, gibt es fünf Effekte jeder Fotograf sollte in ihrem Toolkit haben.
Foto geschossen von Ivan Joshua Loh mit einer XF90mm Linse
Eines der beliebtesten fotografischen Bedingungen des Jahres, Bokeh bezieht sich auf die ästhetische Qualität eines aus der Schwerpunkte der Fotografie, einschließlich der Glanzlichter, die am leichtesten eine Linse Öffnungsform zeigen (oft als helle Kreise gemacht, dass Menschen so lieben) .
Obwohl Bokeh ein Merkmal einer Fotografie ist, helfen, bestimmte Linsen besser Bokeh Eigenschaften (XF50-140mm, XF56mm, XF90mm) zu machen. Um das zu erreichen Bokeh in Ihren Aufnahmen, verwenden Sie die größte Blende (kleinste Blendenzahl) auf Ihrem Objektiv
2. Magic Hour
Ansonsten wie die Golden Hour bekannt, Fotograf für seine außergewöhnlichen Lichtqualitäten von dieser Tageszeit schwört. Und wenn es etwas gibt, das einen Fotografen Pause macht oder wird es Beleuchtung ist.
Eine Faustregel für die erste Stunde des Lichts nach dem Sonnenaufgang, und die letzte Stunde des Lichts vor Sonnenuntergang zielen, obwohl die genaue Dauer zwischen den Jahreszeiten variiert. Während dieser Zeit ist die Sonne tief am Himmel, ein weiches, diffuses Licht zu erzeugen, die viel schmeichelhafter als die harte Mittagssonne ist, dass so viele von uns verwendet werden, um Aufnahmen in.
3. Langzeitbelichtung
Eine gut ausgeführte verträumte Langbelichtung Schuss kann ein sehr wirkungsvoller Schuss sein, jeden eifrigen Fotografen Sammlung hinzuzufügen. Der Schlüssel zu einer großen Langzeitbelichtung erschossen zu erfassen Ihre Stativ sein und sicherstellen, dass die Kamera-Einstellung für die Szene und Beleuchtung geeignet ist. Klicken Sie hier für eine 8-Schritt-Anleitung auf diese Technik beherrscht.
4. Contre-jour
Foto von Michael Neale genommen auf einer X-T1 - 35 mm F1.4R
Contre-jour ist einfach Französisch für ‚gegen Tageslicht‘ oder gegen die Sonne. Während kontraintuitiv (wie die meisten Fotografen die Lichtquelle hinter sich haben wollen und mit Blick auf ihre Fächer) gibt es besondere Umstände, die für die dramatischen Halos und Silhouetten von contre-jour verursacht nennen.
Meister dieser Technik, die Sie Winkel der Kamera gewährleisten, so dass die Lichtquelle nicht in den Schuss und positionieren Sie das Motiv direkt zwischen dem Licht und Kamera. Die Investition in eine Gegenlichtblende ist eine gute Möglichkeit, flackern und zu reduzieren.
5. Schwenk
Foto von Chris Harrison mit X-T1 und 50-140mm. 140 mm, f11. 1/60. ISO 100
Panning bezieht sich auf die horizontale, vertikale oder Drehbewegung eines Bildes noch oder Video. Es ist eine uralte Technik Bewegung in einem Bild zu zeigen, und wenn auch nicht einfach zu bewerkstelligen es ein Muss für professionelle Fotografen ist. Ein großes ‚Panning‘ Foto wird das Objekt scharf zeigen, aber den Hintergrund als streifig und verschwommen.
Während jedes Thema und Situation wird für seine eigene Kameraeinstellung Anforderungen nennen, ein guter Anfang ist Ihre Verschlusszeit auf 1 / 20stel einer Sekunde und Brennweite von 200 mm.