Adobe Illustrator und Photoshop Tutorial Digitale Collage-Techniken - Digitale Kunst
Durch Ciara Phelan
Diese Collage Tutorial von Illustrator Ciara Phelan ist alles über analoge Verfahren und digitale Fotografie Mischen eine sommerliche, blumige Fotomontage zu schaffen.
Dieses Tutorial von einem unserer Lieblings Collage Illustratoren Ciara Phelan ist alles über analoge Verfahren und digitale Fotografie Mischen eine lebendige und spielerische Fotomontage zu schaffen.
Das Thema hier ist diese Art und Weise des Sommers: weichen, saubere Textur mit klaren Linien, auf die wir hellen Jahrgang florale Elemente kontrastieren werden, Pastellfarben und Vektorformen.
Sie lernen, wie eine Vielzahl von Werkzeugen in Illustrator zu verwenden und Photoshop gescannten Elemente mit Fotos und handgemachte Texturen Schicht und wie Einstellungsebene verwenden und Masken die Farbpalette und Zusammensetzung einer Illustration zu vereinen.
Ich habe ein Modell Schuss von iStock verwendet, aber es wäre leicht, mit einem ähnlichen Gefühl eines Ihrer eigenen zu ersetzen. Das gleiche gilt für die Vintage-Blumen, die ich aus meiner eigenen Sammlung verwendet. Sie können die Aquarell und Tusche Texturen herunterladen ich unten obwohl erstellt.
Zeit abzuschließen
Software benötigt
Adobe Photoshop und Illustrator
Das Aquarell und Tusche Texturen können hier heruntergeladen werden.
Das erste, was wir tun müssen, ist, trennt das Modell aus dem Hintergrund ist es leicht zu machen Collage Elemente vorn und hinten hinzuzufügen.
Öffnen Sie das Modell Schuss in Photoshop und mit dem Stift-Werkzeug (P), zeichnen Sie einen Pfad um den Umriss des Modells.
Wenn Sie fertig sind, speichern Sie den Pfad durch auf dem Weg Panel gehen, klicken Sie auf das Flyout-Menü und wählen Sie Save Path.
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Im Ebenen-Bedienfeld, wählen Sie die Modellschicht und duplizieren (Cmd / Strg + J). Verknüpfen Sie die beiden Schichten zusammen, indem sie beide, und klicken Sie auf das Link-Symbol am unteren Rand des Fensters auswählen.
Wählen Sie die oberste Schicht, wählen Sie dann den gespeicherten Pfad in der Pfadpalette. Klicken Sie auf das Flyout-Menü, und wählen Sie Auswahl.
Stellen Sie die Feder-Radius auf 0,3 ein und drücken Sie OK. In der Schicht-Fenster wählen Sie die Schaltfläche Maske.
Sie sollten nun in zwei Schichten: Die erste ist das Modell mit einer Maske, und das zweite ist das Modell und Hintergrund.
Nun können Sie Collage-Elemente vor Zugabe und hinter dem Modell. Da dieses Stück sehr sommerlich ist habe ich gewählt, Blumen als Verzierung hinzufügen, aber natürlich können Sie wählen, was Sie wollen, solange Ihre Bibliothek Bilder ein einzelne Element auf einem einfarbigen Hintergrund sind (sonst die folgende Technik wird nicht funktionieren).
Öffnen Sie das Bild, das Sie hinzufügen möchten, und wählen Sie das Zauberstab-Werkzeug (W). In der oberen Leiste, stellte die Toleranz auf 20, so nimmt es die meisten der Streu Pixel auf. Deaktivieren Sie das Contiguous Box so der Stab aller einfarbigen Hintergrund auswählt.
Jetzt auf eine beliebige Stelle auf dem Hintergrund es (weiß in diesem Beispiel) zu wählen, so dass Ihr Element nicht ausgewählt. Kehren Sie Ihre Auswahl, so dass Sie die Elemente durch Drücken Cmd / Strg + ich habe. Kopieren Sie die Auswahl und fügen Sie ihn in Ihre Haupt-Illustration.
Wiederholen Sie dies für den Rest Ihrer Collage-Elemente.
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Jetzt ist die Zeit wenig Spaß zu haben und starten in verschiedenen Elemente fallen und deren Anordnung, wie Sie wollen.
Ich habe die Blumencollage um das Modell konzentriert, um sie glauben, wie sie in einem blühenden Flecken Laub steht.
Als Collagen in der Regel von Elementen aus verschiedenen Quellen enthalten sind, ist es wichtig, mit jedem Elemente des Level zu spielen, um sicherzustellen, dass alle Elemente haben einen ähnlichen Kontrast und Sättigung.
Sie können dies tun, indem Sie die Ebene auswählen, die Sie ändern möchten, und Ebenen im Korrekturbedienfeld auswählen. Sie können dann die Darks und Lichter nach Bedarf optimieren.
Ich mag platzt die Farbe hinzuzufügen zusammen, um eine Zusammensetzung zu ziehen.
Dazu öffnet Illustrator zu tun und fließende Formen mit dem Stift-Werkzeug (N) zeichnen.
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Kopieren Sie diese Formen und fügen Sie sie in die Hauptdatei in Photoshop. Im Korrekturbedienfeld Farbton / Sättigung wählen und die Farbe ändern, um die Zusammensetzung zu entsprechen.
Es ist immer gut, ein wenig Textur zu einem Bild hinzuzufügen, vor allem, wenn Sie Collage mischen und Vektoren, wie ich hier bin.
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Während auf der Tastatur Alt gedrückt halten, bewegen und wählen Sie zwischen den beiden Schichten. Dadurch wird eine Ebenenmaske erstellen, die die Textur nur Form der VEC-tor Schicht unten gilt.
Um dies zu tun, 10 Wiederholen Sie Schritt, sondern die Struktur der Anwendung auf eine Ebene, geben Sie eine Füllmethode Multiplizieren Schicht. Sie können die Farbe der Farbe ändern, indem Sie Schritt 8 und das Hinzufügen einer Farbton und Sättigung Einstellungsebene zu wiederholen.
Ab hier geht es um Details. Um die Zusammensetzung zu brechen Ich habe kleine Reben, die aus dem Haupt Laub wachsen aus.
Um diese zu erstellen diese benutzte ich das Zeichenstift-Werkzeug (N) in Illustrator geschweiften Reben zu ziehen und ich kopiere dann --- klebte sie in Photoshop.
Es ist erwähnenswert, dass ich mit einem Grafiktablett und Stift verwenden diese zu schaffen, die einfacher als eine Maus ist.
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Es ist ungewöhnlich Flora und Fauna ohne Tierwelt zu finden, so das gleiche Verfahren wie für Schritt 5, verwenden ich das Zauberstab-Werkzeug ein Bild eines Vogels und einige Bienen wählen Sie ein wenig Leben in die Darstellung hinzuzufügen.
Dazu erstellen Sie eine neue Ebene über dem Hintergrund. Wählen Sie den Bürstenaufsatz (B) und die Deckkraft auf 40%. Mit der Pipette, wählen Sie in der Nähe, wo Sie retuschieren wollen und malen allmählich darüber hinweg.
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Schließlich habe ich eine größere Haarknoten auf das Haar des Modells. Das war eine rein persönliche Entscheidung, als ich spürte, wie ihr Brötchen war nicht groß genug!
Verwenden Schichten Adjustment wo möglich. Dies gibt Ihnen die Möglichkeit, Abstimmung wieder und Farbe, Kontrast und Sättigung zu ändern.
Halten Sie ein Auge für interessante Bilder und alte Fotografien in Wohltätigkeitsläden und Flohmärkten.
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