Die Kunst der Noises

Luigi Russolo

Lieber Balilla Pratella, großer Futurist Komponist,

Das Leben der Vergangenheit war alles still. Im neunzehnten Jahrhundert mit der Erfindung der Maschine wurde Lärm geboren. Heute, Lärm triumphiert und herrscht über die höchste Sensibilität der Menschen. Seit vielen Jahrhunderten ging das Leben in Ruhe durch, oder höchstens in gedämpften Tönen. Die stärksten Geräusche, die diese Stille unterbrochen waren nicht intensiv oder verlängert oder verändert. Wenn wir solche außergewöhnlichen Bewegungen wie Erdbeben, Wirbelstürme, Stürme, Lawinen und Wasserfälle übersehen, die Natur ist still.

Das Mittelalter, mit der Entwicklung und Modifikation des griechischen tetrachordal Systems, mit dem gregorianischen Gesang und Volksliedern, bereicherte die Kunst der Musik, aber weiterhin Sound in seiner Entwicklung in der Zeit zu prüfen, einen eingeschränkten Begriff, sondern eine, die viele Jahrhunderte lang dauerte und die immer noch in dem flämischen contrapuntalists' komplizierteste Polyphonie finden.

Der Akkord gab es nicht, die Entwicklung der verschiedenen Teile nicht zum Akkorde subornated, dass diese zusammen Teile produzieren könnten; die Konzeption der Teile war horizontal nicht vertikal. Der Wunsch, zu suchen und Geschmack für eine gleichzeitige Vereinigung der verschiedenen Sound, ist, dass für den Akkord (komplexer Klang), wurden nach und nach offenbar, aus dem Konsonanten perfekten Akkorde mit einem paar Vergehen Dissonanzen vorbei, um die komplizierten und persistent Dissonanzen, die charakterisieren zeitgenössische Musik.

Zunächst wird die Kunst der Musik suchte Reinheit, Klarheit und Süße des Klangs. Dann wurden verschiedene Töne amalgamiert, wobei darauf geachtet wird, aber das Ohr mit sanften Harmonien zu streicheln. Heute Musik, da es ständig komplizierter wird, ist bestrebt, die meisten dissonant, fremden und rauen Klänge zu fusionieren. Auf diese Weise kommen wir immer näher an Lärm-Sound.

Diese musikalische Entwicklung wird durch die multipication von Maschinen parallel, die an jeder Front mit dem Menschen zusammenarbeiten. Nicht nur in der tosenden Atmosphäre der großen Städte, aber in dem Land zu, die bis gestern völlig still war, heute die Maschine geschaffen hat eine solche Vielfalt und Konkurrenz der Geräusche, die reinen Klang in seiner Dürftigkeit und Monotonie, kein weckt mehr jedes Gefühl .

Zur Anregung und unsere Sensibilität zu erhöhen, entwickelte Musik auf der komplexeste Polyphonie und die maximalen Vielfalt, die komplizierteste Abfolgen von dissonanten Akkorden suchen und vage die Schaffung von musikalischen Lärm vorbereitet. Diese Entwicklung in Richtung „Lärm- Ton“ war, bevor jetzt nicht möglich. Das Ohr eines achtzehnten Jahrhundert Mann konnte nie die diskordanten Intensität bestimmter Akkorde von unseren Orchestern (deren Mitglieder haben sich seitdem in Nummer verdreifachte) hergestellt ertragen. Um unsere Ohren, auf der anderen Seite, sie klingen angenehm, da unser Gehör bereits durch das moderne Leben erzogen wurde, so mit bunten Geräusche wimmelt. Aber unsere Ohren sind nicht nur damit zufrieden, und fordern eine Fülle von akustischen Emotionen.

Auf der anderen Seite ist Musikton zu begrenzt in seiner qualitativen Vielfalt von Tönen. Die komplexeste Orchester auf vier oder fünf Arten von Instrumenten einkochen, variierend in Holz: Instrumenten gespielt von Bogen oder Rupfen, indem sie in Metall oder Holz bläst und durch Perkussion. Und so moderne Musik geht um in diesem kleinen Kreis, vergeblich kämpfen neue Bereiche der Töne zu erzeugen.

Dieser begrenzte Kreis der reinen Töne muß gebrochen werden, und die unendliche Vielfalt von „Lärm-Sound“ erobert.

Wir können nicht, dass die enormen Gewaltapparat sehen, dass das moderne Orchester darstellt, ohne die tiefste und insgesamt Ernüchterung an den dürftigen akustischen Ergebnisse zu fühlen. Wissen Sie, jeden Anblick lächerlicher als die von zwanzig Männern auf dem redoubling des Miauen einer Violine wütend gebogen? All dies wird natürlich macht die Musikliebhaber schreien, und wird vielleicht die verschlafene Atmosphäre von Konzertsälen beleben. Wenden wir uns nun, wie Futuristen, geben Sie eine dieser Krankenhäuser für anämisch Sounds. Es: die erste Bar bringt die Langeweile der Vertrautheit an Ihr Ohr und antizipiert die Langeweile der Bar zu folgen. Lassen Sie uns genießen, von Bar Bar, zwei oder drei Sorten von echten Langeweile, die ganze Zeit für die außergewöhnliche Sensation warten, die nie kommt.

Ein Weg! Lassen Sie uns brechen, da wir nicht viel mehr können unseren Wunsch zurückhalten endlich eine neue musikalische Realität, mit einer großzügigen Verteilung von Resonanz Ohrfeigen zu erstellen, zu verwerfen Geigen, Klaviere, Kontrabass und plainitive Organe. Lassen Sie uns ausbrechen!

Es ist nicht gut, dass seine Einwände Geräusche ausschließlich laut und unangenehm für das Ohr sind.

Es scheint sinnlos, all die anmutigen und zarten Geräusche aufzuzählen, die angenehmen Empfindungen leisten.

Lassen Sie uns mit unseren Ohren wacher als unsere Augen eine große moderne Hauptstadt überqueren, und wir werden Freude bekommen von Unterscheidung der Verwirbelung von Wasser, Luft und Gas in Metallrohren, die murr von Geräuschen, die mit unbestrittenen Anima atmen und Puls, die Klopfen das kommen und gehen von Kolben, das heulen der mechanischen Sägen Ventile, die Rütteln einer Straßenbahn auf seinen Schienen, das Knallen der Peitschen, das Flattern der Vorhänge und Fahnen. Wir genießen die Schaffung geistige Orchestrierungen der Einsturz von Metall-Shop Jalousien, Zuschlagen von Türen, Trubels und Schlurfen von Menschenmassen, die Vielfalt des Lärms, von den Stationen, Eisenbahn, Eisengießereien, Spinnrädern, Druckwerken, Kraftwerken und U-Bahnen.

Wir wollen einzustimmen und diese ungeheure Vielfalt von Geräuschen harmonisch und rhythmisch zu regulieren.

Einzustimmen Geräusche bedeutet nicht, von allen ihren unregelmäßigen Bewegungen und Schwingungen in der Zeit und Intensität zu schmälern, sondern zu geben Gradation und Ton auf die am stärksten vorherrschenden diese Schwingungen.

Lärm kann in der Tat nur in so weit von Ton unterschieden werden, da die Schwingungen, die sie produzieren, sind verwirrt und unregelmäßig, sowohl in Zeit und Intensität.

Jedes Geräusch hat einen Ton, und manchmal auch eine Harmonie, die über den Körper seiner unregelmäßigen Schwingungen überwiegt.

Jede Manifestation unseres Lebens wird durch Lärm begleitet. Der Lärm ist daher vertraut unser Ohr, und hat die Macht, Leben zu zaubern selbst. Sound, fremd unser Leben, immer musikalisch und eine Sache für sich, gelegentlich aber unnötiges Element hat in unsere Ohren worden, was ein overfamiliar Gesicht in unsere Augen ist. Lärm, aber uns in einer verwirrten und irregulären Art und Weise von der unregelmäßigen Verwirrung unseres Lebens erreicht, enthüllt nie ganz ich uns, und hält unzählige Überraschungen in Reserve. Wir sind daher sicher, dass durch die Auswahl, Koordination und dominieren alle Geräusche wir Menschen mit einer neuen und unerwarteten Sinnenlust bereichern.

Obwohl es charakteristisch für Rauschen ist uns auf das wirkliche Leben brutal zu erinnern, muss die Kunst der Lärm selbst nicht zu imitierenden Wiedergabe beschränken. Es wird seine emotionale Kraft im akustischen Genuss, in seinem eigenen Recht, dass die Inspiration aus kombinierten Geräuschen werden extrahiert Künstler erreichen.

Hier sind die 6 Familien von Geräuschen des Futurist Orchesters, das wir bald in Bewegung mechanisch eingestellt werden:

Whispers
Murmurs
Mumbles
Grumbles
gurgelt

kreischt
creaks
Rumbles
summt
Crackles
schabt

Geräusche, die durch Perkussion auf Metall erhalten wurde, Holz, Haut, Stein, tarracotta usw.

In dieser Bestandsaufnahme haben wir die charakteristischsten der Grundgeräuschen verkapselt; die anderen sind lediglich die Verbände und Kombinationen davon. Die rhythmischen Bewegungen eines Geräusch sind unendlich: genauso wie mit Ton gibt es immer einen vorherrschenden Rhythmus, aber um diese zahlreichen anderen sekundären Rhythmen zu spüren ist.

Schlussfolgerungen

  1. Futurist Musiker müssen ständig vergrößern und den Bereich der Klänge bereichern. Dies entspricht einem Bedürfnis in unserer Sensibilität. Wir nehmen zur Kenntnis, in der Tat, in den Komponisten des Genies, eine Tendenz zu den kompliziertesten Dissonanzen. Da diese Bewegung weiter und weiter weg von den reinen Klang, sie fast geräusch Klang erzielen. Diese Notwendigkeit und diese Tendenz nicht erfüllt werden können, außer durch das Hinzufügen und die Substitution von Geräuschen für Sounds.
  • Futurist Musiker müssen für die begrenzte Vielfalt von Tönen durch Orchesterinstrumente besessen heute die unendliche Vielfalt von Tönen von Geräuschen, reproduziert mit geeigneten Mechanismen ersetzen.

  • Die Sensibilität des Musikers, befreit von leichtem und traditionellen Rhythmus, muß in Geräuschen, die mittels Erweiterung und Erneuerung finden, da jedes Geräusch die Vereinigung der verschiedensten Rhythmen abgesehen von dem vorherrschenden bietet.

  • Da jedes Geräusch einen vorherrschenden allgemeinen Ton in seinen unregelmäßigen Schwingungen enthält, wird es leicht sein, in dem Bau von Instrumenten zu erhalten, die ihnen eine ausreichend verlängert Vielfalt von Tönen, Halbtonschritten und Viertelton imitieren. Diese Vielfalt von Tönen nicht den charakteristischen Klang von jedem Rauschen entfernen, wird aber nur seine Textur oder Erweiterung verstärken.

  • Die Vielfalt der Geräusche ist unendlich. Wenn wir heute, wenn wir vielleicht tausend verschiedene Maschinen haben, können wir tausend verschiedene Geräusche, morgen unterscheiden, als neue Maschinen vermehren, werden wir in der Lage sein zu unterscheiden, zehn, zwanzig oder dreißigtausend verschiedene Geräusche, nicht nur in einer einfach nachahmenden Weise , sondern sie nach unserer Vorstellung zu kombinieren.

  • Deshalb laden wir junge Musiker von Talent eine nachhaltige Beobachtung aller Geräusche zu führen, um die verschiedenen Rhythmen, von denen zu verstehen, dass sie zusammengesetzt sind, deren Haupt- und Nebentöne. Durch den Vergleich der verschiedenen Töne von Geräuschen mit denen von Klängen, werden sie von dem Umfang davon überzeugt sein, zu denen ersterer nicht überschreiten. Dies wird sich nicht leisten, nur ein Verständnis, sondern auch den Geschmack und die Leidenschaft für Geräusche. Nachdem er von Futurist Augen unserer multiplizierten Empfindlichkeiten endlich mit Futurist Ohren hören erobert. Auf diese Weise wird die Motoren und Maschinen unserer Industriestädte einen Tag bewusst abgestimmt sein, so dass jede Fabrik wird in ein berauschendes Orchester von Geräuschen umgewandelt werden.
  • Lieber Pratella, stelle ich diese Aussagen zu Ihrem Futurist Genie, Ihre Diskussion einladen. Ich bin kein Musiker, ich habe daher keine akustischen predilictions, noch irgendwelche Arbeiten zu verteidigen. Ich bin ein Futurist Maler eine sehr liebte Kunst mit meiner Bestimmung zu projizieren alles zu erneuern. Und so, kühne als professioneller Musiker sein könnte, unbeteiligt durch meine offensichtliche Inkompetenz und davon überzeugt, dass alle Rechte und Möglichkeiten zu gewagt eröffnen, konnte ich durch die Art des Geräusches, die große Erneuerung der Musik initiieren.

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