Elvenwork Tipps und Techniken


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Sculpey
Polyform Products stellt mehrere Versionen von Polymer-Ton in seiner Sculpey Linie. Wenn frisch sind diese Tone ziemlich weich und leicht zu erhalten. Alle Formeln sind geeignet für die Bildhauerei.
  • Sculpey (original) ist die am wenigsten teuer alle Polymer Tone auch der schwächste. Skulpturen aus Sculpey brauchen einen starken Anker, ein inneres Skelett aus steifem Draht oder wattierte Aluminiumfolie in den Gliedmaßen und Körpern. Erfordert eine leichte Berührung während der Modellierung.
  • Super Sculpey ist ein starker, weicher Ton in nur eine Farbe, beige-rosa. Seine Farbe, Stärke und maliability machen es zu einem Liebling der Puppe Künstler. Wie Original Sculpey, dauert es sehr gut Acrylfarbe.

  • Sculpey III. in 32 Farben erhältlich, ist ein schwacher, sehr weicher Ton und erfordert eine leichte Berührung. Skulpturen aus Sculpey III brauchen einen starken Anker haben. Nach dem Backen hat der Ton eine matte Oberfläche.

  • Premo Sculpey hat die große Stärke. Konzipiert als Allzweck-Polymer-Ton mit vielen Anwendungen ist es ein weicher, leicht klebriger Ton in 32 Farben erhältlich. Leaching Premo erzeugt einen festen, tragfähigen Ton, die stärker ist als die meisten anderen.
    Tipp: Premo ist mein Favorit, aber versuchen, sie alle den Ton, am besten für Sie zu finden.

  • Flexiclay ist anfangs sehr fest, aber weich wird während des Gebrauchs. Hervorragend geeignet für Formen, bleibt es flexibel nach dem Backen. Experimentieren Sie mit diesem neuen Produkt. Flexiclay kommt in acht Grundfarben.

  • Sculpey Ton Wasserenthärtungsanlage ist ihr Ton-Weichmacherverdünnungsmittel.

  • Fimo
    Fimo Classic Fimo Weich, Fimo Stein, Schnell Mix und Fimo Gloss sind Produkte, hergestellt von Eberhardt Faber, eine langjährige Kunstversorgungsunternehmen.
    • Fimo Classic ist ein starker, fester Ton mit einem leicht kalkhaltigen Gefühl, nie klebrig. Dieser Ton scheint das beste „Gedächtnis“ von all dem Tone zu haben und eine Menge Handhabung nehmen. Da es schwierig ist, ein plastisches Element zum anderem zu mischen, ich Fimo nicht zur Modellierung verwenden, aber ich es mag für Rohrgeflecht, ein Verfahren zum Erzeugen komplizierte Muster aus farbigem Ton. Fimo liefert sehr scharfe Entwürfe für diesen Zweck.
  • Fimo Soft ist ein einfach zu-Zustand Ton in 12 Farben erhältlich. Ein Ton für den Modellierer mit einer leichten Berührung. Dieser Ton ist sehr weich, aber reagiert gut. Tipp: Mischen 4 Teile Fimo Soft 1 Teil Fimo Klassik macht ein ideales Medium Bildhauerei.

  • Fimo-Stein. in sechs Farben erhältlich, ist eine Spezialität Ton mit dem Aussehen von Stein. Wie andere Tone seiner Art, hat es mehr Anwendungen als Stein zu simulieren.

  • Schnell Mix ist ihr Tonweichmacher und Fimo Gloss ist ihr Acryllack

  • Cernit
    Cernit ist ein Ton, der durch T + F GmbH aus Deutschland hergestellt. Zunächst wachsartig und fest, ist Cernit die wärmeempfindliche des Polymer-Tons, immer weicher als Sie mit ihm arbeiten. Eine spezielle Verlaufen und Drucktechnik ist notwendig, skulpturalen Komponenten zu mischen. Wenn warm, hat Cernit ein faires „Gedächtnis“. Ein guter Ton für sehr große Zahlen, muss dieser Ton einen starken Anker ihm seine Form bei der Modellierung, um zu helfen. Cernit die ausgezeichnete Festigkeit nach dem Backen, seine durchscheinende Farben und porzellanartigen Finish machen ihn zu einem Liebling der Puppe Künstler.


    Du-Kit
    Aus Neuseeland, ist Du-Kit von Creative Products hergestellt und ist im Handel in Neuseeland, Australien und Singapur zur Verfügung. Erhältlich in einem Regenbogen von Farben, Du-Kit ist ein ausgezeichnetes Sculpting Medium mit allen Attributen eines Weltklasse-Produkts. Leicht zu mischen und nicht zu empfindlich auf die Berührung des Bildhauers. Ich verliebte sich in diesem Ton! Es backt bei einer etwas höheren Temperatur als einige der anderen (260-300 ° F), aber nicht so hoch wie zu Hause Bastler und Künstler unbequem zu machen. Skulpturen aus Du-Kit sind sehr stark, ohne spröde zu sein. Probieren Sie es aus, Sie werden es mögen! Etwas sagt mir, wir werden schon bald viel mehr über Du-Kit hören. Tipp: Wenn Sie nicht in der Region leben, können Sie online bei Golding Handwerk bestellen oder von ZigZag. beide Händler Neuseeland.

    Vorbereiten des Tons:
    Oft ist der Ton Du aus dem Regal kaufen zu weich für den Bildhauer sofort zu verwenden. Während caners und in der Regel Perlenmacher den Ton weich mögen, in den Händen eines Bildhauers weichen Ton nimmt zu viele unerwünschte Eindrücke auf. Die Lösung ist den Ton festere durch „Auswaschen“ zu machen, vor dem Beginn Ihre Skulptur zu weicher Ton (manchmal „Wicking“ genannt). Was werden Sie tun ist, einige der flüssigen Weichmacher aus dem Ton zu entfernen vorher. Hier ist, wie es zu tun: Unter Verwendung einer Nudelmaschine oder Antihaft- Teigrolle ausrollen dünne Bleche aus Ton (etwa 1/8-Zoll dick). Sandwich sie zwischen weißem, unbehandeltem Schreibmaschinenpapier. Stapeln Sie das Papier / Ton-Sandwich und legen Sie ein Gewicht auf dem Stapel (ein Buch tun wird). Prüfen Sie es nach 2 bis 3 Tagen Festigkeit. Wenn der Ton noch zu weich ist, ändert Papier und wiederholen, bis Sie mit der Konsistenz zufrieden sind.

    • Eine gute Arbeitsfläche wie Display oder Autoglas. Sehr haltbar und cool, ist es leicht zu reinigen und Ihr Ton wird nicht an der Oberfläche haften.
    • Eine gute Nudelmaschine wie die Atlas in Italien hergestellt. Ich verwende Mine clay and roll einheitliche Platten aus Ton für Miniatur Tuch zu konditionieren und mischen.
    • Das "Woodson 3" Kunststofffüllung Instrument. Dies ist ein Dentalwerkzeug mit einem flachen Spatel an einem Ende und einem kleinen, abgeflachten Knopf am anderen Ende. Mein Lieblingswerkzeug, ich benutze es Nähte zu mischen und eine glatte Oberfläche zu erstellen. Die Kosten sind ungefähr $ 12, oder fragen Sie Ihren Zahnarzt für eine alte.
    • Große und kleine Aluminium Stricknadeln. Mit den stumpfen Spitzen können Sie Linien in dem Ton zeichnen oder einprägen, ohne eine rauhe Kante zu schaffen. einen großen Stricknadel über die Oberfläche des Tons Roll gibt Ihnen eine sehr glatte Oberfläche und verstecken Naht. Stricknadeln Größenzahl größer 10 und sind hohl. Sie können sie sogar in die Rohre geschnitten, indem sie hin und her unter einer Messerklinge Walzen, verpacken die Rohre mit Ton, dann eine Drahtschlaufe in das Rohr passen. Nach dem Backen es, haben Sie die perfekte goudging Werkzeug. Ich habe Siebschleifen von vielen Größen Ton aus Spalten zu entfernen oder kreisförmige Muster in den Ton zu überzeugen.
    • Nähnadeln in allen Formen und Größen. Ich habe sie alle mit Polymer versehen Griffe so dass sie leichter zu halten. Sie können sie sehr feine Linien im Ton zu ziehen. Wenn Sie die Nadel gegen die Oberfläche und ziehen Sie sie vorsichtig legen, werden Sie in der Lage sein, eine glatte feine Linie, ideal für Fell und Federn zu ziehen.
    • Eine Klinge zum Schneiden von Ton. Dies kann eine ungezähnte Messer oder Rasierklinge sein.

    Mit Armaturen:
    Die meisten entmutigend Erfahrungen ein Polymer Clay Bildhauer haben können, sind die perfekte Form zu erstellen und sie in den Ofen kollabieren, haben empfindliche Teile nach dem Backen zu brechen, oder so viel Ton nicht das gesamte Projekt. Das sind die Hauptgründe für die Verwendung von internen Armaturen. Ich verwende zwei Hauptarmaturen: Draht und Aluminiumfolie. Denken Drahtanker als grobe, robuste Skelette für die Abschnitte Ihrer Skulptur, die (beispielsweise dünne Glieder, wie beispielsweise einer ausgestreckten Armen oder Beinen in stehenden Figuren) verstärkt werden soll. Die Drähte können Messing oder Stahl sein und können über das Glied verlängert werden es eine bequeme Möglichkeit zu schaffen, unterstützt Ihre Skulptur zu seiner Basis zu montieren, oder es zu einer begleitenden Figur zu sichern. Die Folie Anker wird verwendet, um die Menge von Ton zu reduzieren benötigt eine sperrige Gestalt zu vervollständigen und hat den zusätzlichen Vorteilen der Härtungszeit verringert und macht die Figur stärker. Für sperrige Zahlen (z. B. ein Kröte oder Kaninchen), I beginnt oft mit einer gut komprimierten Kugel aus Aluminiumfolie zerstoßen in die allgemeine Form der endgültigen Form, dann den Ton über den Anker bauen. Eine Kombination der beiden Arten von Armaturen verwendet werden.
    Tipp: Anwenden ein Polyvinyl-Kleber (z.B. Sobo Kleber) an Armaturen und trocknen lassen, bevor clay Aufbringen eine starke Bindung zwischen Metall und Ton bereitzustellen.

    Erstellen von Texturen:
    Geben Textur auf eine Figur ist eine der größten Herausforderungen in ein realistisches Stück zu schaffen. Ob die Textur Fell, Federn, Falten oder Warzen, ist der Teufel im Detail. Zunächst sollten Sie mit direkten Ätzen experimentieren, die Werkzeuge des Handels mit vielleicht Ätzen Fell oder Federlinien mit einer Nadel so gehalten, dass es entlang der Oberfläche zieht, anstatt Aushöhlen. Der Prozess kann sehr mühsam sein, aber der Akt, diese Details zu schaffen lehrt Sie viel. Sobald Sie die Details für das Stück gemeistert haben Sie Bildhauerei, und. vor allem, wenn Sie es, der nächste logische Schritt zu reproduzieren beabsichtigen, ist die direkte Oberfläche Anwendungsformen zu schaffen, die die Arbeit für Sie tun. Diese Formen (oder Stempel) sind Reverse-Bilder der sich wiederholenden Funktionen, die Sie in den Fächern finden Sie formen und können direkt von Ihrem fertigen Arbeit oder geätzt direkt an der Form von Hand entnommen werden. Nicht dazu gedacht, „auszumerzen“ das gesamte Element der Skulptur, erstellen sie Feinheiten in der Textur. Einprägen Bereiche einer Skulptur mit einer Pressform aus Polymer-Ton, spart Zeit und Mühe. Hier sind einige einfache Beispiele:

    Serie Backen:
    Polymer-Ton kann mehrmals ohne negative Auswirkungen gebacken werden. Diese Qualität des Tons ermöglicht es dem Bildhauer zu schützen fein modellierten Teile und bauen eine solide gehärtete Grundlage für zusätzliche Elemente, ein Prozess nenne ich „-Serie Backen.“ Ein Wort der Vorsicht aber: jeder Schritt in der Reihe sollte sorgfältig geplant werden, da einmal gebacken wird das Element für eine guten geheilt. So, wie beispielsweise, wenn das erste Element, das Sie in einer menschlichen Figur backen der Torso ist, müssen Sie planen, alle haben die Detaillierung getan und die notwendigen Drahtanker Steckdosen an Ort und Stelle für den Kopf, Arme und Beine später angebracht werden. Sobald der Rumpf gebacken wird, ist es Form geschützt ist, und es wird dann ein bequemer „Griff“, wie jeder der ungebrannten Komponenten zu dem Stück hinzugefügt werden.

    Beispiele für skulpturale Elemente, die vorgebacken werden sollen, umfassen Augäpfel, Schwanz von Vögeln und Engelsflügel. Ich finde es auch einfacher, eine gebackene Figur zu kleiden, vor allem, wenn sie mit farbigen Tone arbeiten. Hinweis: Vor dem ungebackenen Elemente Anbringen eine kleine Menge an flüssigem Verdünnungsmittel zu dem Befestigungspunkt auf dem Backelement. In den meisten Kunsthandwerksläden, arbeitet Sculpey Diluent mit den meisten Polymer-Ton. Es verbessert deutlich die Bindung zwischen gebackenen und ungebackenen Elemente Ihrer Skulptur, wie Sie durch Serie Fortschritt.

    Die Backtemperatur von Polymer-Ton variiert zwischen Marken und manchmal von Farbe zu Farbe. Höhenlage Back Anpassungen sollten ebenfalls berücksichtigt werden. Lesen Sie das Etikett. Hier sind einige allgemeine Back Empfehlungen: Die meisten Polymer-Ton heilen am besten bei einer Ofentemperatur von zwischen 265 ° und 275 °. Wenn Sie unsicher über die Genauigkeit des Backofens Thermostat sind, investieren in eine gute Qualität Ofenthermometer. Eine nützliche Daumenregel ist in 20 Minuten zu ermöglichen, der für jede ј Zoll Dicke von Ton Backen, ohne Folien Ankern (zB wenn die Figur mit ј-Zoll-Ton gebildet wird Abdecken einer Folienkern, Backzeit ungefähr 20 Minuten sein würde, ungeachtet die Gesamtdicke des Werkstückes). Tipp: Polyesterfaserfüllstoff, in den meisten Kaufhäusern, ist eine ausgezeichnete Unterstützung für empfindliche Stücke, während sie backen und keine Impressionen im Ton verlassen. Tipp: Verwenden Sie eine tiefe Pyrex-Backform, den Ton während des Backvorganges zu vermeiden versengen.

    Proportionierung der menschlichen Figur:
    In diesem Abschnitt wird auf den figurativen Künstler gewidmet. Wir kämpfen immer auf „die Proportionen richtig zu machen“. Die folgenden Abbildungen helfen Ihnen, die menschliche Form übersetzen die Waage passen Sie arbeiten in. Sie sind aus meinen bookCreating Leben wie Figuren in Polymer Clay.

    • Die Schädelkasten und die Knochen des Gesichtsschädels sind in etwa die gleiche Größe und Volumen.
    • Das Gesicht ist 3 / 4ths die Länge des Kopfes.
    • Die Breite des Kopfes auf einer Höhe mit den Augen gleich 2 / 3rds die Länge des Kopfes.
    • Die Breite des Unterkiefers (Unterkiefer) 3 / 4ths die Breite des Kopfes an den breitesten.
    • Die Augen liegen auf einer Linie in der Mitte zwischen der Oberseite des Kopfes und der Basis des Kinns.
    • Die Augen sind gleich 1/5 die Breite des Kopfes, und der Abstand zwischen den Augen ist, die gleich eine Augenbreite.
    • Die Basis der Nase liegt auf einer Linie im gleichen Abstand zwischen den Augenbrauen und auf dem Kinn, 1/2 Kopfbreite von Kinn.
    • Die Breite der Nase auf die Breite des Auges gleich.
    • Die Mündung liegt auf einer Linie 3 / 8ths von der Spitze des Kinns oder 1/2 Kopfbreite von der Mittellinie, und seine Breite ist bis 1 1/2 Augen gleich.
    • Der obere Rand des Ohrs ist Stufe mit dem höchsten Punkt der Augenbraue und der Lappen in der Regel mit den Nasenlöchern auf einer Linie Ebene liegt.
    • Das Ohr beginnt auf einer Linie auf halben Weg zwischen der Gesichtsebene und dem Schädelkasten.
    • Die Breite des Halses ist 1/2 der Kopf und die Länge von dem Kinn in die Grube des Halses variiert von 1/4 bis 1/3 einen Kopf.

    Tipp: Denken Sie daran, Ihre scultures wie die Herren Anteil, immer den Kopf benutzen.

    Die Modellierung des Tier Figur: Ich schrieb zu diesem Thema ein ganzes Buch, sondern werde auch weiterhin meine Methoden wie die Zeit erlaubt posten.

    Wie bei der menschlichen Figur, haben alle Tierarten ihre eigenen einzigartigen Proportionen. Um eine glaubwürdige fertige Arbeit zu erreichen, ist es wichtig, das Tier Merkmal von allen Aussichtspunkten zu untersuchen und messen Verzerrung in der Skulptur zu vermeiden. Ihre Studie sollte so detailliert sein, dass Sie genau die Wachstumsmuster von Fellen oder Skalen auf jedem Teil des Motivs machen können. Der Teufel steckt im Detail. Tipp: Halten Sie Notizen, Zeichnungen und Grafiken des Themas Referenz.

    Polychrome Veredelungstechniken: Beachten Sie die Lehm Farbe der Maus oben gezeigt. Dass braune Farbe wirkt als Untermalung und reduziert die Menge der Farbe, um die gewünschte Wirkung, eine Skulptur zu erreichen, wie in Farbe detailliert, wie es in der Textur ist. Die Wahl der richtigen Grundfarbe, die dominierende Grundfarbe ist ein wichtiges Element, wenn polychromed oder gemalt, Skulpturen zu schaffen. Dies gilt insbesondere, wenn Sie Acrylfarben verwenden, eine der beiden Arten von Farben geeignet für Polymer-Ton. Acrylics sind ziemlich transparent und erfordert viele Schichten die Farbe des Tons zu ändern. Zu viele Schichten können Details verschleiern.

    Polymerfarben sind die andere kompatibele Farbe und erfordern Wärme zu härten (etwa 265 Grad f. Für 20 Minuten). Zum Aufbau transparente Schichten, ist es notwendig, Heilung zwischen Schichten von Farbe zu erwärmen. Im Gegensatz zu Acryl, fließen Polymerfarben gleichmäßig von der Bürste, keine Striche Bürste zu verlassen. Oberflächen Blending ist mühelos, weil diese Farben trocknen nicht, bis Sie sie heilen.

    Es ist wichtig zu wissen, dass Ölfarben und Modellfarben reagieren schlecht mit Polymer-Ton. Die Lösungsmittel und Suspensionsmittel in diesen Produkten Leach in den Ton und erweichen. Die Oberfläche bleibt klebrig. Wasserfarben und Tempera neigen dazu, in die Füllstoffe in dem Ton zu bluten, insbesondere mit Cernit und Fimo. Lack wird diese Infiltration nicht stoppen.

    Acrylics trocknen schnell, sind relativ billig und leicht verfügbar. Wenn Fehler gemacht werden, kann die Skulptur sauber geschrubbt werden. Aus diesen Gründen empfehle ich Acryl. Sie sind ein bewährtes Produkt, und die Techniken sind einfach, mit einer wenig Übung zu meistern.

    Gemeinsame Maltechniken: Drei Maltechniken, trockene Bürste, waschen und Detail werden erhöhen die Realität, die Sie mit Form und Textur erstellt haben. Jede Technik hat eine besondere Wirkung auf den Ton. Durch die Verwendung von ihnen umsichtig, werden Ihre Skulpturen lebendig. Dry Brush: Bedeutet nur, dass die Malerei mit trockenen Borsten kaum in Farbe getaucht. Abwischen der Bürste auf einem Papiertuch trocknet die Borsten noch mehr. Pinselstriche sollten leicht sein, weiden lassen nur die Oberfläche einer Skulptur strukturelle Details zu verbessern, keine Farbe läßt in Spalten fließen. Trockenbürsten erweicht die Textur von Fell oder Federn, da die Bürste nur ein sanftes Abstauben von Pigment verläßt.

    Waschen: Ein Wasch ist eine dünne, transparente Lackschicht, die die trockenen Bürste coat anfärbt und fließt in die Spalten, die beide leicht verdunkelte. Die darunter liegende Farbe des Tons und die Wirkungen des trockenen Bürste Mantels werden durchscheinen, die Tiefe zu schaffen.

    Ich werde dieses Thema erweitern und Demonstration Fotos als die Zeit erlaubt hinzuzufügen. elvenworking.
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