Entwerfen Sie Photoshop Tutorial eine Serigraphie - Digitale Kunst
Erfahren Sie, wie aus Siebdrucks Experten Waste Versengen Poster oder T-Shirts mit praktischen Tipps erstellen.
Siebdrucks gibt Ihre Entwürfe phantastisch reiche Farbe und eine Bildqualität, die nur mit den meisten anderen Techniken nicht möglich ist - was zum Teil erklärt, warum es für Designer-Drucke in den letzten Jahren so sehr beliebt geworden ist.
Allerdings ist ein Siebdruck-Design zu schaffen nicht so einfach, wie etwas zeichnet und dann auf Druck zu schlagen. Mit Siebdruck, wird Ihre Farbpalette durch die Anzahl der Tinten beschränken die Sie verwenden können, was bedeutet, dass Sie ein paar Tricks im Ärmel benötigen, wenn Sie die besten Bilder möglich schaffen werden.
Design-Studio Waste fing an, Siebdrucke mit einem hausgemachten Set-up in der Garage, wo sie erzeugt einfach ein Farbposter. Sie fanden schnell sich durch das Siebdrucken Bug gebissen. Jetzt haben sie ein professionelles Druck Studio in einem Keller eines alten Hardware-Shop in Nottingham.
In diesem Tutorial erfahren Sie, wie ein Vierfarb-Design für den Siebdruck mit Photoshop und Illustrator Farbe bis zu. Es gibt Insider-Tipps, wie Sie Ihrem Bild mehr Tiefe mit Lichtern und Schatten zu geben, wie Raster Füllungen erstellen, die zwei Töne von einer Farbe zu erstellen, und wie Farbauszüge zu erstellen.
Auch wenn Sie nicht zu gehen, um Ihre Entwürfe Siebdruckartentwurf, dies zeigt Ihnen, wie man überzeugend gefälschte das Aussehen.
Adobe Illustrator
Adobe Photoshop
Zeit abzuschließen
Wenn Sie Ihr eigenes Kunstwerk für dieses Tutorial erstellen, scannen sie bei 300 dpi in Graustufen in. Weiter, um die Skizze passen sich die Linien schwarz und loszuwerden aller Grauzonen zu machen. Wählen Sie Bild> Anpassen> Helligkeit und Kontrast. kreuzen Sie das "Use Legacy-Kasten und zwicken die Helligkeit und den Kontrast, bis die Linien so schwarz wie möglich sind.
Erstellen Sie eine neue Zeichenfläche (Datei> Neu) und im neuen Fenster benennen das Dokument ‚Zombie-print‘ und ändern Sie die Größe zu 297x420mm, Einstellung der Auflösung auf 300 dpi und den Farbmodus CMYK. Erstellen Sie eine neue Ebene (Cmd / Ctrl + Shift + N). Benennen Sie die Ebene ‚Kontur‘ und stellen Sie die Füllmethode auf Multiplizieren.
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Kopieren Sie als nächstes die eingestellte Skizze und fügen Sie diesen (Cmd / Strg + C> Cmd / Strg + V) in das neue Dokument, und die Größe rund um die Abbildung ein wenig Raum passen zu verlassen.
Erstellen Sie eine neue Ebene und nennen es ‚Farbe 01‘. Starten Sie die Abbildung mit dem Pinsel-Werkzeug (B) Farbe. Wählen Sie eine einzelne Farbe und beginnen die relevanten Bereiche Färbung. Die Farbe wird hinter dem Linienwerk- sitzen, weil wir die Umrisse Schicht auf Multiplizieren festgelegt haben - dies hilft uns, sehen, wo und wie das Design aussieht, während wir es Farbe. Dieses Design wird vier Farben haben. Wir müssen sicherstellen, dass jede neue Farbe auf einer neuen Ebene und für unsere Referenz genannt erstellt: Das wird es leichter in späteren Farbauszüge aufzuschlüsseln.
Wir müssen sicherstellen, dass wir etwas benachbarte Bereiche der Farben überlappen Lücken, die durch Ausrichtungsfehler im Druckprozess zu vermeiden. Dies wird als ‚Trapping‘ bezeichnet.
Der beste Weg, Trapping Ihrer Farben hinzuzufügen, ist durch einen Schlaganfall zu jeder Farbfüllung hinzufügen. Tun Sie dies durch Drücken Cmd / Ctrl + Klick auf die erste Farbschicht. Dies wählt die erste Farbe. Dann Bearbeiten> Stroke wählen und die Breite des Strichs geben Sie hinzufügen möchten, stellen Sie die Farbe übereinstimmen und die Lage nach außen.
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Überprüfen Sie, ob Sie mehr oder weniger Hub hinzufügen müssen, indem die Trübung der Umrissebene zu ändern, so dass Sie die Farben durch den Umriss zu sehen. Versuchen Sie, Ihre Farben Hälfte in der Gliederung zu sitzen.
Sobald das Design gefärbt ist, können wir es Tiefe geben, indem Lichter und Schatten hinzufügen. Dies haben wir in Illustrator tun, damit wir scharfe Linien erhalten. Speichern Sie Ihr Design so weit und eröffnen Illustrator. Wählen Sie Datei> Öffnen und wählen Sie Ihre gespeicherten Design, klicken Sie öffnen und in den Importoptionen wählen ‚Flatten Photoshop-Ebenen zu einer einzigen Schicht‘, wie wir sie nur als Leitfaden in Illustrator verwenden. Sperren Sie den Entwurf (Cmd / Strg + 2) und blenden Sie die Zeichenfläche.
Jetzt das Zeichenstift-Werkzeug (P), fügt Weißhöhung auf das Design. Es ist lohnt sich hier die Zeit, die Form des Design zu folgen; spielt mit zusätzlichen Formen wie Kreise. Wenn Sie mit Ihren Highlights zufrieden sind, wählen sie alle das Auswahl-Werkzeug (V) und kopiert und in die Photoshop-Datei einfügen. Benennen Sie die neue Ebene ‚Highlights‘ und ordnet die Layer-Reihenfolge, so dass die Schicht direkt unter der Umrissebene ist.
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Wiederholen Sie Schritt 7, um die Schatten hinzufügen, aber diesmal eine Füllung von 20% Schwarz verwendet wird. Sobald Sie zufrieden sind, auswählen und kopieren Sie Ihre Schatten. Gehen Sie zurück in Ihre Photoshop-Datei und erstellen Sie eine neue Ebene. Nennen Sie es ‚Schatten‘ und ändern Sie die Füllmethode auf Multiplizieren. Fügen Sie Ihren Schatten in als Pixel und ordnen Sie die Schicht, so dass es direkt unter dem Umrisse Schicht ist.
Das Design soll jetzt viel mehr Tiefe hat. Früher haben wir gesagt, es ist ein Vier-Farben-Job war, aber jetzt haben wir die hellgraue Schatten sieht es wie eine Fünffarben hinzugefügt: das ist unsere Geheimwaffe. Jetzt müssen wir die Schatten füllen in Bitmap-Punkte machen, die wir später mit der schwarzen Kontur Schicht verschmelzen zu einer Farbe mit zwei Tönen zu erstellen. Markieren und kopieren Sie Ihre Schatten wieder. Wählen Sie Datei> Neu und ein Dokument in der gleichen Größe erstellen, sondern in Graustufen. Fügen Sie den Schatten auf die Zeichenfläche.
Jetzt wählen Bild> Modus> Bitmap. den Ausgang auf 300 dpi und die Methode zu Halbtonraster eingestellt. Nun in dem Halbtonraster die Frequenz auf 45 Zeilen pro Inch eingestellt, der Winkel auf 90º, und die Form zu runden.
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Sie werden nun sehen, dass die feste graue Füllung wie in schwarze Punkte geändert worden, dass, wenn es gedruckt wird die Illusion eines grauen Ton geben. Wenn Sie kommen mit der Anzahl von Punkten glücklich Alles auswählen und kopieren Sie sie (Cmd / Strg + A> Cmd / Strg + C).
Klicken Sie auf das Hauptentwurfsfenster zurück und erstellen Sie direkt eine neue Ebene unterhalb der Kontur Schicht genannt Bitmap und ändern Sie die Füllmethode auf Multiplizieren. Fügen Sie Ihre neue Bitmap Schatten.
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Jetzt ist es Zeit Farbauszüge zu erstellen. So erstellen Sie Farbauszüge druckfertig wir die Farbe jeder ‚Farbe‘ Schicht zu schwarz, zu 100% Opazität ändern. Wählen Sie Bild> Modus> Graustufen und kreuzen Sie nicht Flatten. Nun sind die Levels-Funktion verwenden (Bild> Einstellungen> Ebenen oder Cmd / Strg + L), wählen Sie die schwarze Farbe Tröpfchen, und klicken Sie auf jede Farbe füllen mit Ausnahme der Highlight-Schicht, sie zu absoluten Schwarz zu ändern.
Die Datei ist nun bereit für die Ausgabe. Drucken Sie Ihre Trennungen auf Film für die besten Ergebnisse. Die meisten Laserdrucker sind in der Lage auf Acetat oder OHP-Folien zu drucken, die für den Bildschirm Filme akzeptabel sind. Schalten Sie alle Ebenen außer die, die Sie drucken möchten und die Markierungsebene, dann drucken. Nun drehen, dass die Schicht aus und drehen Sie auf der nächsten Schicht für den Druck. Sobald sie alle gedruckt sind, klebt sie an ein Fenster eins nach dem anderen, sicherstellen, dass sie alle richtig ausgerichtet sind, und sicherstellen, dass sie 100% undurchsichtig schwarz sind. Nun sind Sie bereit, Bildschirme zu machen.
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