Lernen Sie zu zeichnen - Graphite Bleistiftzeichnung Tutorial
# 3 Blending
Ich benutze verschiedene Werkzeuge mit auch zu mischen. Jeder schafft eine andere Textur und breitet sich jedes Medium unterschiedlich. das richtige Mischwerkzeug kann den Unterschied zwischen der Verwendung von ein paar schnelle Schläge bedeuten den genauen Blick Sie wollen, oder, Nacharbeiten einen Bereich für Stunden (oder bis Sie reiben ein Loch in das Papier) und Aufgeben in Frustration zu erstellen. Dies sind einige meiner Mischwerkzeuge. Sie sind alle in meinem Erstellen von Kontrast und Textur Drawing Kit enthalten
Blending Stump: Diese sind eng gewickelten Papierstäbchen mit Punkten an beiden Enden. Sie sind in verschiedenen Durchmessern erhältlich. Verwenden sie große Flächen des Mediums zu mischen und auch das Medium direkt für weichere Effekte auf das Papier aufzubringen.
Tortillon: Diese sind im Allgemeinen kleiner und nicht so eng wie Mischen Stümpfe gewickelt. Sie sind nicht so fest wie stampft Mischen und sie schaffen eine etwas andere Textur.
Zu: Kauf 1' x 1' weiße Quadrate in einem Bastelgeschäft. Erzeugt Zufallstextureffekte für eine Vielzahl von natürlich aussehenden Texturen.
Papiertücher: Jede Art von Papiertuch wird eine andere Textur erstellen. Raue Handtuch machen grobe Texturen und glatte Handtücher glatte Texturen erstellen. Ich ziehe es in der Regel glatte Papiertücher für die meisten Dinge und Schalter auf der Filzunterlage, wenn ich rauere Texturen wollen. Die Marke, die ich zur Zeit verwenden ist Viva. Sie lassen sich leicht in die Hälfte Blätter abgerissen werden und Paket liest „bleibt stark, wenn sie nass“. Diese weichen Papiertücher sind ideal für glatte Haut Texturen, wenn die Textur einer Gämse schafft zu glatt
Kosmetiktücher: Gut für den Rand des Schattens verwischen und Erweichung unerwünschte Bleistiftstriche. Weiche Papiertücher sind meiner Meinung nach besser, weil sie nicht brechen auseinander, wie viel und lassen „Zeug“ am ganzen Papier. Papiertücher sind eine andere Wahl, wenn Sie nicht so viel um die Gegend erleichtern wollen.
Papier: Mischen mit Papier bringt die Textur der Zeichnung Papier. Das Papier, das Sie mit mischen verwenden macht einen großen Unterschied in der Textur erstellt. Versuchen Sie Notebook-Papier Umwickeln Sie mit dem Finger zu starten. Gute zum Trennen von zwei Objekten, die ähnlichen Werte haben nur Texturen.
Gams: extrem glatte Texturen wie zerknittertes Papier und reflektierende Oberflächen wie Glas zu imitieren. Ich benutze es auch wie ein Radiergummi große Massen von dunklen Holzkohle oder Graphit zu erleichtern.
Bambus Blending Tuch: Dies ist ein neues Material, das ich vor kurzem gefunden habe, die eine rauere Textur als eine Gämse, aber glatter als die Filzunterlage schafft. Ich habe für die Erstellung von realistischen Hauttexturen es wirklich hilfreich. Es ist, was verwendet wurde, die Hautstruktur für dieses Auge zu erstellen:
Um ein Schritt-für-Schritt-Video von mir zu sehen, dieses Auge klicken Zeichnung
Realistische Augen Tutorial
Der Bambus Blender ist ebenfalls enthalten, in meinem
Bonus Pack
Experiment: Setzen Sie diese kreativen Denken Kappen auf! Man kann nie wissen, wenn Sie über etwas kommen könnte, dass die perfekte Textur produzieren die Sie suchen. Probieren Sie verschiedene Stoffe - glatt und rau. So stellen Sie sicher, dass die Materialien sind sauber und die Farbe von Farbstoffen nicht auf dem Papier abreiben.
Ein letzter Tipp: Dies sind nur einige der Materialien und Techniken, die ich verwende. Ich biete diese Methoden als Ausgangspunkt, um Ihnen zu helfen, einen Stil alle eigenen zu erzielen. Ich glaube, es gibt so viele Techniken, wie man da ziehen sind Menschen. Lassen Sie nie von einem Lehrer oder ein Buch machen Sie glauben, dass ihr Weg der einzige Weg ist. Meine Theorie ist - wenn es funktioniert, es zu benutzen. Wir alle müssen weiter wachsen und experimentieren, aber halten treu Ihre eigene Vision
Work in Progress - Schritt-für-Schritt
Titel: "Inner Beauty"
Größe: 18" x 14"
Medium: Kohle, Graphit, Kohle auf Weißbuch
Schritt eins:
Ich bin mit Holzkohle für den Hintergrund und Graphit für das Thema. Ich bin mit Bögen 140 lbs heißen Presse-Aquarellpapier für diese Zeichnung. Dies ist einer meiner Lieblings-Papiere. Es hat genug Zahn dunkle Werte zu schaffen noch glatt genug für sehr empfindliche Texturen ist. In diesem ersten Schritt habe ich die Form meines Themas (s) in frisket Folie ausgeschnitten und auf das Papier aufgetragen. Dann angewendet I 3b weiche Holzkohle zum Hintergrund eine Holzstruktur zu beginnen, zu schaffen.
Wenn Sie mit der Verwendung von frisket Film nicht vertraut sind, hier ist ein Video, das es für Sie erklärt:
Schritt zwei:
Als nächstes wird die Holzkohle gemischt I mit einem Stück Filz und hinzugefügt, um die Anfänge der Holzmaserung. Ich wiederholte dies mehrmals einen festen Ton aufzubauen. Nach dem Ziehen einige Highlights mit einem clic Radiergummi aus, benutzte ich einen spitzen Bleistift harte Holzkohle Schatten zu schaffen Schnitzeln und Spänen in das Holz helfen zu erstellen. Ich bewerben ich auch Band an dieser Stelle zu maskieren. Ich werde später in diesen Bereichen Abdeckband zeichnen werden. Einige der Holzstruktur werden aus dem vorherigen Schritt durchscheinen und meiner gezogenem Abdeckband ein wenig mehr Transparenz geben.
Schritt drei:
Dann spritzte ich die Zeichnung mit Fixiermittel, abgeschält, um die frisket und begann, die Themen zu machen. Ich benutzte ein 6h Graphitstift Ton auf das Papier und vermischt mit einem Leder hinzuzufügen. In einigen Bereichen angewendet ich das Graphit mit den Gemsen. Für diejenigen von euch, die mit einem Leder nicht versucht haben, Mischen, kann es unglaublich subtile Töne erzeugen - fast wie eine Luftbürste. Ich benutze einen Knetgummi, um die Falten in dem Papier herausziehen. Ich bin mit der gleichen Technik der Rose zu machen, Graphit von dunkel zu hell und Blending Anwendung.
Das Band auf der rechten Seite zeigt, was es sah aus wie, nachdem ich das reale Abdeckband entfernt. Ich habe mit einer Kohlenstoff-Skizze Bleistift General Rendering das Band auf der rechten Seite begonnen und Mischen mit einem tortillon. Kohlenstoff hier für das Band wird dazu beitragen, sie aus dem Holz und das Papier zu trennen.
Vierter Schritt:
Ich habe begonnen, die Löcher und Linien des Notebook-Papier hinzufügen. Falls Sie sich fragen, habe ich nicht den Hintergrund in diesem Schritt verdunkeln, hatte ich den Kontrast auf diesen ein wenig aufzudrehen die Linien auf dem Papier zu zeigen.
Ich benutzte Holzkohle für die Löcher an den Hintergrund an. Hinzufügen von Holzkohle in diesem Stadium macht mich immer nervös, da es nicht fixiert ist und leicht verschmieren kann. Ich fuhr fort, auch Beschattung der Rose zu addieren und die Linienzeichnung des Stammes hinzugefügt.
Die Linien auf dem Papier wurden mit einem 0,3 mechanischen Bleistift erzeugen sie so scharf und sauber wie möglich zu halten. Ich benutzte eine Französisch-Kurve anstelle eines Herrschers, weil die Linien, die die Kurven und Falten in dem Papier zu folgen hatte richtig die Perspektive zu halten. Der beste Weg, eine Französisch-Kurve zu beschreiben, ist es eine biegsame Gummi gerade Kante
Fünfter Schritt:
Hier ist das Finale. Ich hatte eine echte harte Zeit, um Fotos von diesem nehmen. Ich konnte nicht ein Bild von der Weichheit des Papiers Schattierung erhalten, ohne den dunkleren Hintergrund Detail zu beeinträchtigen. Das Original hat mehr Punch.
Klicken Sie HIER für einen weiteren Schritt-für-Schritt-Lektion mit Bildern und Text
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