Photoshop Tutorial Verbund ein 3D-Gebäude in ein Foto - Digitale Kunst
Von Andreas A Tjeldflaat
Andreas A Tjeldflaat geht uns durch den Prozess der Rendering- und Bild in Photoshop

Das Ziel dieses Bild war ein Brutalist Gefängnisturm in eine Stadtlandschaft zu verschmelzen und seine überwältigende Präsenz zu beruhigen. Dazu Rahmen das Bild, um das Gebäude als Kulisse zu einem alltäglichen Morgenszene. Die Szene ist nicht als photorealistic, sondern vielmehr den Geist der Konstruktion und seinen Kontext zu erfassen. Einige künstlerische Elemente wurden hinzugefügt, dass das Bild über Realismus nehmen.
Die folgenden Techniken sind anwendbar auf Postproduktion einer CG-Wiedergabe. Obwohl es als Schritt-für-Schritt-Anleitung zu sehen ist, ist der Prozess nicht so linear wie es scheint. Es geht zwangsläufig hin und her zwischen den Schichten gehen; Hinzufügen, Anpassen und Zwicken, bis es sich richtig anfühlt.
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Photoshop CS5 oder höher

Der Ausgangspunkt für alle Projekte wie dies ist die Basis Foto - einen guten mit lebenswichtig ist. Ich importierte das Bild in Modo und verwenden diese als Hintergrund für das 3D-Modell. I eingestellt, um den Kamerawinkel und die Linsenbreite und abgestimmt, die Beleuchtung mit dem von dem Foto. Ich versteckte dann das Foto als ich nur die CG Gebäude machen wollte.
Beim Rendern - mit Rhino für das hart, realistisch ‚architektonisches‘ Gefühl - ich eingeschlossen Normals, Alpha und Ambient Occlusion Kanäle, sowie die Standard-RGB-Kanäle. Diese wird sich als nützlich später kommen.

Als nächstes öffnete ich in Photoshop das macht und schaffte alles, aber das Gebäude von der Schicht RGB eine Ebenenmaske des Alphakanals zu maskieren. Ich brachte in dem Foto und legen Sie es als Hintergrundebene. Ich dupliziert das Foto aus und legte es vor dem CG Gebäude, verwenden dann das Stiftwerkzeug alles außer den Gebäuden zu maskieren, die vor dem CG Gebäude sitzen.
I hinzugefügt krümmt sich dann und Farbton / Sättigung Anpassungs Schichten über der die Wiedergabe zu dem Foto entsprechen machen. Ich setzte die Ambient Occlusion-Schicht auf der RGB-Schicht und änderte die Füllmethode auf Multiplizieren. Dies macht das Gebäude etwas mehr Pop.
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Das Gebäude benötigte etwas innerhalb der Fenster, um es realistischer erscheinen zu lassen, so dass ich klebte in einigen generischen Innenräumen von einem anderen Bild.
Ich benutzte Bearbeiten> Transformieren> Verzerren die Perspektive in der Szene zu passen, die Mischmodus ändert sich zu vermehren und die Transparenz auf 50% zu reduzieren.

Ich schnitt Menschen aus Fotos, die die Perspektive und Geschichte der Szene passen. Dies gibt das Bild ein besseres Gefühl der Skala.
Um die Beleuchtung der Menschen anzupassen, habe ich eine Schnittmaske Schicht über jedem in der Ebenen-Palette, und lackierte mit einem weichen, schwarzen (Schatten) und Weiß (Highlight) Bürste, um die Szenenbeleuchtung anzupassen. Ich änderte dann den Mischmodus dieser Ebene zu multiplizieren.

Als nächstes war Textur-Mapping, wie ich eine Rauheit auf die Außenseite des Gebäudes hinzufügen wollte, um es realistische und weniger ‚CG‘ erscheinen zu lassen. Zuerst wandte ich eine Metalltextur auf den Mantel des Gefängnisses. Dazu habe ich ein Foto von einer generischen Metalloberfläche und wieder bearbeiten verwendet> Transformieren> Verzerren die Perspektive der Oberflächen zu passen.
Um die Wirkung überwältigend das CG-Modell zu vermeiden, änderte ich den Mischmodus auf Weiches Licht und reduzierte die Deckkraft auf 70%.
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Ich füge Texturen von rostig und flockige Metall auf die Oberflächen, wie sie in der gleichen Technik Schritt 5. Diese Material Unvollkommenheiten ‚Alter‘ das Gebäude Hinzufügen und hilft es, mit den anderen Gebäuden auf dem Foto passen.

Die Gebäude jetzt benötigt Reflexionen. Um diese hinzuzufügen, dupliziert ich zum ersten Mal den Himmel Schicht (Strg + J), bewegt sie und verwendet Bearbeiten> Transformieren> Verzerren es um die Gebäudeflächen zu passen. I maskiert, um die Oberflächen und verringert die Opazität bis zu 35%.

Ich wollte die unteren Teile der Oberfläche der Metallverkleidung Straßenelemente wie die Straßenlaternen Polen und benachbart zu reflektieren façAdes. Dazu kopiert ich Elemente aus der Szene Foto und gespiegelt sie (Bearbeiten> Transformieren> Horizontal spiegeln) und zog sie an der Gebäudefläche. Für den Realismus, angewendet I eine Gaußsche Unschärfe (Filter> Blur> Gaussian Blur) mit einem Radius von 1 Pixel. Ich reduzierte auch die Opazität bis 70%.
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Ich wollte die Beleuchtung auf dem Foto intensivieren, um die Geometrie des Gebäudes zu verbessern. Um dies zu erreichen, habe ich eine neue Ebene und verwendet, um den normalen Verarbeitungskanal an die Oberflächen wählt von der Lichtquelle abgekehrten und verdunkeln diese mit einem schwarzen Pinsel.
Ich habe das gleiche mit den Oberflächen das Licht und lackiert mit einem weißen Pinsel weist. Ich änderte dann den Mischmodus auf Weiches Licht und verwendet, um dies zu verbessern, was schon da war.

Ich habe die Oberflächen in dem Foto, um die gleiche Behandlung. Mit einem weichen, schwarzen Pinsel mit 50% Opazität, verdunkelte ich die Rückseite des Donut-Shop und die Autos. Ich wiederholte dies auf der Straße Fassaden auf der linken Seite des Bildes.

Um etwas Licht kommt durch die Blätter in dem Baum zu lassen, habe ich eine neue Ebene und füllte sie mit schwarz. Mit einer Bürste mit 50% Opazität, malte ich in Punkten der weißen und orange mit verschiedenen Größen zwischen den Blättern. Ich änderte dann die Füllmethode Farbe Dodges Schicht.
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Ich habe eine Vignette auf das Bild, um die Tiefe der Szene zu erhöhen. Dazu füllte ich zuerst die Szene mit schwarzen und änderte den Mischmodus auf Weiches Licht. Weiter habe ich eine elliptische Auswahl alle vier Kanten des Bildes zu berühren, und eine Feder von 150 Pixeln hinzugefügt.

Um den warmen orange Schein der Morgensonne zu geben, habe ich eine neue Ebene und ausgewählt, um eine weiche Bürste Orange mit 30% Opazität und auf der linken Seite des Himmels gemalt, sowie alle Oberflächen die Sonne zugewandt. Um dies in die Szene zu integrieren, änderte ich den Mischmodus auf Weiches Licht.
Zum Ausgleich, habe ich eine neue Ebene und tat das gleiche mit einem blauen Pinsel auf den Oberflächen, die abgewandt von der Sonne.

Um das gerenderte Fotos Körnigkeit übereinstimmen, habe ich etwas Lärm. Ich füllte eine Schicht mit grauem und ausgewählten Filter> Lärm> Rauschen hinzufügen. Ich habe die Menge auf 20% und wählte monochromatisch. Ich maskierte dann das Gebäude aus und änderte die Füllmethode auf Overlay.
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Schließlich habe ich eine Gradationskurven-Einstellungsebene. Ich schob die Kurve nach unten in dem linken Ende (Schatten) und bis in dem rechten Ende (Highlights) von dem Gespenst, es ist eine S-Kurve zu machen, die den Kontrast erhöht. Dies gibt dem Bild einen letzten Schlag.